Форум о военно-исторической миниатюре, патворках, моделизме

Солдатики, Военно-историческая миниатюра, моделизм, патворки
Текущее время: 26 фев 2020, 18:45

Часовой пояс: UTC + 3 часа




Начать новую тему Ответить на тему  [ Сообщений: 28 ]  На страницу 1, 2  След.
Автор Сообщение
СообщениеДобавлено: 10 сен 2019, 08:32 
Не в сети
Главный Модератор
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 06 мар 2014, 18:13
Сообщений: 35247
Откуда: Невский край
Благодарил (а): 5246 раз.
Поблагодарили: 4010 раз.
История развития военно-исторической миниатюры. Санкт-Петербургский музей имени А. В. Суворова (1750 – 1945).
Евсеенков С. Ю.


«Пришел, увидел, победил!» Г. Ю. Цезарь.

«Глазомер, быстрота и натиск!» А. В. Суворов.

Как уже говорилось в нашей предыдущей главе, которая была посвящена развитию игровой миниатюры посредством реконструкции и макетирования, нам необходимо проследить развитие Питерской школы игровой оловянной миниатюры.

Музей имени А.В.Суворова знаменит в кругу любителей оловянной миниатюры своими огромными фондами. На 2004 год они насчитывают около 60 тыс. единиц традиционной нюренбергской миниатюры. Эта эксклюзивная информация была мне предоставлена хранителем фонда музея - Егоровым А. Ю. В 1989 - 1990 годах Алексей Юрьевич систематизировал и описал коллекцию М. В. Люшковского, которая насчитывала около 15 тысяч фигур и является основой для коллекции фонда музея по оловянной миниатюре.

Можно с уверенностью утверждать, что ни один музей России не располагает таким систематизированным количеством военно-исторической миниатюры в настоящий момент. История данного музея тесно связана с историей клуба ЛВИМ и его руководителями. В 1975 году, после смены руководства музея ГМАВВСа напомню, что ГМАВВС – это воинская часть с вытекающими отсюда сложностями и проблемами, Военно–исторический кружок под руководством Р. Ш. Сота и М. В. Люшковского, продолжил свою работу при Музее А. В. Суворова. Большой научный и производственный потенциал, накопленный в процессе работы над знаменитыми макетами – эпопеями в ГМАВВСе: «Диорама Куликовской битвы – 1380», «Штурм города Казани в 1552 году», Бородинской битвы - 1812 (Московской) «Полтавская битва -1709 года» продолжал эволюционировать и развиваться. Поэтому, именно в музее А.В.Суворова происходила целенаправленная концентрация оловянной миниатюры, которая была непосредственно связана со славными традициями русского оружия.

Во многих источниках упоминается, что великий русский полководец А.В.Суворов в детстве с увлечением играл в оловянных солдатиков. В частности эта информация была озвучена в судьбоносной для меня книге А. В. Митяева «Книга будущих командиров»: «Как и теперь у детей, у Саши тогда были игрушечные солдатики. Только играл он ими умно. Его солдатики не налетали друг на друга как попало. Нет. Они совершали марши по горам и болотам, укрывались в засадах, обманывали неприятеля ложным отступлением, строились в фалангу, в когорту, выжидали момента атаки и стремительно бросались на врага. Вместе с Ганнибалом и Цезарем солдатики Саши Суворова прошли все трудные дороги в Европе и Африке, повторили всё сражения великих полководцев: и засаду у Тразименского озера, и битву при Фарсале…» Этот отрывок не более чем фантазия автора книги. В архивах музея нет ни одного упоминания о коллекции солдатиков А.В.Суворова и о том, что он в них играл.Возникает закономерный вопрос: «Почему именно в музее имени А.В.Суворова находятся «корни» Санкт-Петербургской школы оловянной миниатюры связанные по хронологии с 1750 по 1815 год включительно?». Ответ на этот вопрос имеет несколько аспектов. С одной стороны, это, безусловно, наиболее культовый музей в плане славы русского оружия и сохранения русских воинских традиций. Великие победы Суворова известны каждому школьнику, офицеру и патриоту своей страны. Следующий положительный момент, это неравнодушная позиция директора музея А. И. Кузьмина (заслуженного работника культуры Российской Федерации) в плане взаимодействия с общественностью нашего города. Большую роль сыграло и активное участие в работе музея клуба Любителей военно-исторической миниатюры, что является непосредственным дополнением к выбранному руководством музея направлению работы. С 1975 года по сегодняшний день через клуб ЛВИМ прошло не менее 2 тысяч человек, увлеченных военной историей. Сегодня многие из этих молодых людей стали членами военно-исторических клубов, серьезными научными работниками и преподавателями военной истории. Большое влияние оказала и независимая научно – исследовательская работа в которой участвовал широкий круг лиц, которые являются основателями Петербургской военно – исторической школы миниатюроведения и базового миниатюроведения в частности.

История существования музея не была простой. Век восемнадцатый породил массу выдающихся людей и полководцев. Но никто из них не удостоился чести получить от русского народа и российского воинства в подарок собственный мемориальный музей. Эта честь выпала только А.В.Суворову. Безусловно, он был великим полководцем–новатором, который создал свою «Науку побеждать!», не потерявшую актуальность и сегодня. В 1904 году (13(24) ноября), в 175-ю годовщину со дня рождения российского генералиссимуса в Петербурге на улице Кирпичной, как раз напротив Таврического сада, был открыт музей. На этом торжестве лично присутствовал император Николай II, который предоставил целый ряд экспонатов выставленных на экспозиции и сегодня. Музей является одним из трех музеев, расположенных в специально построенных для этого зданиях. Здание было сооружено на народные деньги – пожертвования, было собрано 350 тысяч рублей серебром, большую долю которых составляли пожертвования российской армии и военной интеллигенции. Вскоре после Суворовских торжеств был объявлен конкурс на лучший проект мемориала, но ни один из них не был воплощен в жизнь. Вот почему комиссия решила поручить создание специального проекта академику архитектуры А.И.Гогену, который совместно Г.Д.Гримом удачно справился с поставленной задачей и уложился в установленную смету. Здание было возведено в стиле русских крепостных сооружений – сторожевая башня и уходящие от неё в стороны стены с бойницами. С момента своего открытия и до закрытия в1918 году, в связи с наступлением германских войск на Петроград и эвакуацией фондов в глубь России, музей пользовался большой популярностью. Но потом, до начала 50-х годов, музей не функционировал. Его фонды волевым порядком были переданы другому музею, в помещениях располагались различные учреждения, а интерьеры подверглись перестройке и упрощению. В годы Великой отечественной войны левое крыло здания было повреждено прямым попаданием снаряда. Сразу после окончания войны 1941 – 1945 годов правительство СССР начинает выделять средства на ремонт Суворовского музея. Новое возрождение музея великого русского полководца следует рассматривать исключительно в контексте идейно – политической обстановки того периода. Сам И. В. Сталин, ставший генералиссимусом СССР широко культивировал в среде советского народа культ вождя. Портреты генералиссимуса Сталина при всех военных регалиях украшали первые страницы партийной литературы и советской прессы. Отсюда и безусловный интерес к идеям высшего воинского звания, светлым выразителем которого был Александр Васильевич Суворов. Неслучаен и статус, который правительство СССР дало музею в 1950 году – «Военно исторический музей республиканского значения третьей категории с местным финансированием». Как всегда, советская идеология оказывала прямое воздействие на музей и экспозицию. Закрытый доклад Н. С. Хрущева «О культе личности И. В. Сталина» на XX (14-25 февраля 19056 года), высказанной на съезде КПСС, стал «первой ласточкой» - ударом по экспозиции музея в плане её идеологической корректировки. Брежневская «эпоха застоя» тоже оказала своё негативное влияние - большинство экспозиций было заполнено «идеологическим мусором», не имеющим к профилю музея ни какого отношения. В конце 80-х годов музей закрылся на реконструкцию: требовалось привести здание в порядок, провести капитальный ремонт и существенно обновить экспозицию. С конца 1998 года музей стал вновь именоваться мемориальным, ибо Суворову (и только ему) наши предки строили и посвятили музей. Поэтому 8 мая 1998 года музей пережил, свое третье рождение и теперь он непосредственно связан с тактикой и стратегией великого русского генералиссимуса, а, следовательно, и с оловянной миниатюрой, которая была использована для детального отображения и реконструкции «науки побеждать».

История развития Петербургской школы игровой оловянной миниатюры началась 15 сентября 1968 года в г. Ленинграде (ныне - Санкт – Петербурге) с момента создания Военно – исторического кружка при Государственном мемориальном музее имени А.В. Суворова. До 23 февраля 1991 года музей служил базовой школой всех миниатюристов, серьезных научных работников, увлекающихся эпохой Наполеоновских войн. Основой возникновения собрания стали две коллекции: М. В. Люшковского и А. И. Любимова. Прекрасные знатоки военной истории, они использовали фигурки для иллюстрирования своих лекций о великих сражениях прошлого. На 2004 год великая питерская коллекция законсервирована и не доступна для изучения и научного анализа. Поэтому о данной коллекции мы можем составить представление главным образом со слов Алексея Юрьевича Егорова, в прошлом хранителя фонда музея, который систематизировал коллекцию и составил полный каталог. Часть коллекции была по окончанию работы списана. К сожалению фигурки испорченные оловянной чумой, поломанные и не представляющие коллекционной ценности и довольно грубые конверсионные переделки в результате в коллекции осталось не более 15 тысяч фигурок. По данному факту мнения наиболее авторитетных миниатюроведов питерской школы разделились. Г. Э. Введенский считает, что коллекция от систематизации только выиграла, а В. П. Турусов придерживается противоположной точки зрения, что даже грубая фигурка оловянной миниатюры побывавшая в руках великого мастера представляет безусловный интерес для науки и коллекционеров.

Интересен факт, что в собрании на момент систематизации присутствовало только 20 римских легионеров и несколько всадников скопированных с немецкой фирмы «Хайнриксен», на вторую половину I века до нашей эры (Галльские войны Цезаря). Подобная миниатюра представлена на выставке солдатиков посвященных трехсотлетию Санкт-Петербурга. Поэтому, мы вынуждены констатировать, что корни Питерской школы на классический период Римской империи правления императора Траяна 117 год н.э., находятся несколько обособленно исключительно в «Санкт-Петербургской общественной организации «Военно – исторический клуб» Десятый легион»», хотя, безусловно, Михаил Викторович уделял античности особое внимание в плане закономерного развития военно – исторического процесса.

Михаил Викторович Люшковский (1898 – 1966 г) – полковник, кандидат исторических наук, доцент, член военно – исторической секции Ленинградского дома ученых имени А. М. Горького. Родился в Санкт-Петербурге, окончил реальное училище. Участник I Мировой войны. В 1918 году добровольцем вступил в Красную армию. Участник Гражданской войны 1917 – 1921 годов. В годы Великой Отечественной войны служил в оперативном отделе штаба Ленинградского фронта. После войны долгое время преподавал историю войн и военного искусства в Академии связи. Оловянных солдатиков Люшковский начал собирать с семи лет. В детские годы им было собрано около 5000 фигурок. Пополнение коллекции продолжалось в течении всей жизни. В 1930 – 1940 коллекция пополнилась частью собрания Б. Г. Тарасова, Г.С. Габаева. К моменту поступления коллекции Люшковского в собрание музея она насчитывала около 60.000 фигурок. Большая часть коллекции состояла из фабричных фигурок фирмы «Хайнриксен» и «Альгейр». Это были новодельные, конверсионные или перекрашенные фабричные фигурки. В 1966 году в коллекции находилось 16000 фигурок подготовленных к покраске. Хранилась коллекция в домашних условиях, где имелась опись коллекции и систематизированная картотека. Полковник Люшковский использовал оловянных солдатиков, прежде всего, в целях иллюстрации событий военной истории. Об этом говорит частичный перечень: Римский республиканский триумф, битва при Каннах, рыцарский турнир, Ледовое побоище, битва при Фермопилах, сражение у Шевардинского редута, сражение под Красным, сражение на реке Альме, сражение у Шенграбена и многие другие. Но, безусловно, основной темой коллекции, является Отечественная война 1812 года (1). Хранящаяся ныне в фондах музея коллекция и по сей день продолжает оставаться одним из немногих собраний, позволяющих с легкостью воссоздать в оловянной миниатюре любое событие Отечественной войны 1812 года. Судя по сохранившимся описям коллекции, М. В. Люшковский поставил себе целью не просто представить основные рода войск всех воюющих держав. Он постарался собрать ВСЮ! русскую армию и Великую армию Наполеона, вплоть до уровня полка и артиллерийской роты (батареи). Более того, отдельные воинские части подбирались так, чтобы было возможно реконструировать различные боевые ситуации. Поэтому полки в коллекции представлены в трех видах – «поход», «атака» и «резерв». Кроме того, в коллекции находились фигурки, представляющие части как в летней, так и в зимней форме, а часть фигур перекрашивалась, чтобы иметь возможность показать походную форму /3,5/. Сам В. П. Турусов в личной беседе подтвердил данный факт, иллюстрировавший М. В. Люшковского как истинного и скрупулезного коллекционера. Виктор Павлович, лично проверил данное утверждение, взяв за основу боевое расписание русской армии на окончание компании 1812 года. Подобную цель преследует и автор работы: изобразить в своей коллекции все известные подразделения императорской армии Римской империи на момент её наивысшего могущества, год смерти «лучшего из императоров» императора Трояна на 117 год н.э. Кроме того, особое место в собрании музея занимает коллекция –

Александра Ивановича Любимова (1904 – 1966г.) (2).Инженер – строитель, участник Великой Отечественной войны, командир взвода разведчиков, член военно – исторической секции Ленинградского дома ученых, член Ученого совета музея А. В. Суворова. Собирать оловянных солдатиков Любимов начал в 1910 году. К концу его жизни коллекция насчитывала 12.000 фигурок. Коллекция Любимова состояла из фигур фирм: «Хайнриксен», «Альгейер», «Неккель», «Охель», «Фрауендорф». Оловянные солдатики были для Любимова иллюстративным материалом для военно - исторической реконструкции. Примером созданных им реконструкций может служить большой макет «Взятие Казани» установленный в I зале Артиллерийского музея. На основе коллекции Любимова была исполнена передвижная выставка оловянной миниатюры в 1979 – 1980 годах, выполненная в виде прямоугольных диорам. Сегодня в музее из целого десятка данных экспонатов демонстрируется только четыре: Штурм Измаила - 1790, битва на Чертовом мосту – 1800, Героическая оборона Брестской крепости – 1941, Знамя победы над Рейхстагом – 1945! Данная выставка активно экспонировалась до начала 1990 годов.

Третьей по своей значимости является коллекция Льва Александровича Майдановича (1900 – 1984 г.). По происхождению из дворян. Окончил частную гимназию в Санкт-Петербурге. Поступил в Морской корпус. В 1917 отправился с другими курсантами в учебное плавание. В последствии оказался на Дальнем Востоке, где примкнул к белому движению. В 1920 году был произведен в чин мичмана от имени Верховного Правителя Сибири Колчака. После победы советской власти в Гражданской войне 1917 – 1921 г. ушёл в эмиграцию с белым флотом в турецкую Бизету… Находился в эмиграции сначала в Прибалтике, потом во Франции. В Париже работал маляром, подрабатывал себе на жизнь с помощью изготовления оловянной миниатюры. Во время Хрущевской оттепели в 1960 годах с радостью возвратился на Родину в СССР. Первоначально жил в Казахстане под надзором КГБ, работал макетчиком – оформителем. После выхода на пенсию жил городе Загорске (сейчас Сергиев Посад), под конец жизни стал глубоко верующим человеком. Похоронен в Загорске. Оловянными солдатиками Лев Александрович занимался ещё в детские годы. По его воспоминаниям, солдатики до революции встречались двух типов: «отечественного производства, довольно грубые и примитивные…, дешевенькие, в полном смысле игрушки. И завозные солдатики из Германии…, Видимо из Нюрнберга, дело у немцев было поставлено широко…, и Петербург был буквально наводнен этими солдатиками…, стоили они втрое дороже наших. Война 1914 года положила конец этой индустрии. Как вырос, и ушел на военную службу временно потерял интерес к этому делу». Вновь Лев Александрович столкнулся с оловянными солдатиками во время эмиграции во Франции в начале 1930 годов. Для своих детей он изготовил солдатиков, именно русских, так как в эмиграции детей воспитывали в русском патриотическом духе. Сначала это были солдатики, которые Лев Александрович выпиливал из дерева с помощь лобзика. Но однажды «…один мой друг сообщил мне, что был на выставке оловянных солдатиков, мы немедленно пошли с женой, и это посещение дало мне толчок заниматься этим делом, чем я и занимаюсь вот уже 41 год…». Записано со слов Льва Александровича Майдановича в 1975 году. Сегодня нам интересно, кто брал это эксклюзивное интервью? Является ли оно полной версией и у кого храниться первоисточник. Автор выражает особую благодарность Егорову Алексею Юрьевичу за предоставленный материалы и уникальные фотографии.

Постепенно Лев Александрович превратился в оригинального мастера – солдатиста, он самостоятельно разрабатывал темы для своих фигур, гравировал формы для литья, сам лил и раскрашивал солдатиков. В начале 1960 годов Лев Александрович перестал выпускать солдатиков, так как: «к сожалению, переезжая из Франции на Родину, мне пришлось оставить все мои формочки». После того как Лев Александрович поселился, в Загорске он возобновил изготовление солдатиков. На его работы обратили внимание служители Троице – Сергеевой Лавры. Собственно, это уже были не только солдатики, а оловянные фигурки на религиозные и историко - церковные темы. По нашему мнению среди этих фигурок должны были быть и римские легионеры эпохи принципата Августа, изображающие сцены по библейским сюжетам. Но у нас пока нет достоверной информации на этот счёт. Кроме того, автор изготовлял значки с изображением святых мест. Сегодня многие его работы хранятся в музеи Лавры. В середине 1970 годов Майданович переписывался с музеем А. В. Суворова, и передал некоторые свои работы в фонд музея. Поддерживал Лев Александрович контакты и с членами кружка ЛВИМ, которым передал часть своих работ и литейные формы. Сегодня работы Льва Александровича Майдановича являются примером творчества самобытного русского мастера оловянной миниатюры, который сочетал в себе как русскую школу миниатюры, так французские передовые технологии литейного производства. Безусловно, эти три коллекции стали хорошей базой, которая в последствии была дополнена и творчески развита членами клуба ЛВИМ. Основу коллекции музея существенно дополнили и развили новые талантливые авторы оловянной миниатюры. Выделим наиболее значимых авторов, представленных на выставке.

Мителев Александр Викторович (1963 года рождения). Живет в Санкт-Петербурге, по образованию инженер-системотехник. С 1982 года изготавливает и коллекционирует классические полурельефные металлические фигурки размером 32 мм. Гравирует и отливает солдатиков, изображающих воинов разных государств и различных эпох. Особенно интересуется Россией и средними веками. Делает фигурки по эскизам А. Дзыся (Куликовская битва 1380 года) и Г. Э. Введенского (Янычары). Мителев А. В. участвовал в выставках, проводившихся в СПб, Москве, Вологде, Житомире, Сергиеве Посаде и других городах. Дважды принимал участие в выставках в Германии. Член клуба ЛВИМ. Работает в Товариществе «Российская историческая миниатюра» совместно с Нуждиным В. Н. и Гурьевым А. В.

Нуждин Владимир Николаевич (родился в 1961 году.) Образование среднее техническое, живет СПб. С 1976 года коллекционирует фигурки, а с 1982 года изготавливает их сам. В основном работает в жанре полурельефной металлической фигуры 32 мм., реже с фигурами более крупных размеров. Есть опыт изготовления объемных фигур. Гравирует формочки по собственным и чужим эскизам и делает отливки. Владеет уникальной технологией гравировки формочек из камня и металла. Работы его очень реалистичны, вплоть до портретного сходства. Его фигуры отображают различные эпохи и государства, но особенно интересуется Пруссией XVIII века. Неоднократно участвовал в выставках в различных городах, среди которых Санкт- Петербурге, Москва, Вологда, Сергиев Посад, Житомир. Дважды – в 1993 и в 1995 году выставлял свои работы в Германии. Член клуба ЛВИМ. Работает в Товариществе «Российская историческая миниатюра» с Мителевым А. В. И Гурьевым А. В.

Помимо традиционных экспонатов: вооружения и снаряжения русской армии суворовского времени для простоты и наглядности восприятия боевых порядков и приемов, использованы макеты местности и фигурки из традиционных нюренбергских оловянных солдатиков. На отдельной выставке, представленной для посетителей в малом правом зале музея, данная небольшая экспозиция посвящена 300 - летию Санкт-Петербурга и размещена в малом правом зале музея. Влияние античной военно- теоретической мысли на полководцев более поздних времен было достаточно велико. «Читай прилежно Евгения, Тюренна, записки Цезаря, Фридриха II, первые тома истории Роллена и мечтания Графа Сакса. Храни в памяти имена великих людей и подражай им с благоразумием в своей военной деятельности» - А. В. Суворов. Напомню, что Суворов считал обязательным для полководца знание военной истории и военного дела. На этой основе он развивал собственные военные взгляды. Восемнадцатый век стал временем возрождения боевых античных порядков, с учетом новой материально-технической базы. В начале XIII века повсеместно господствовала линейная тактика, с равномерным распределением войск по всему фронту (обновленный аналог античной фаланги древних греков). Данный тип построения подразумевал, что при атаке построенной фаланге необходимо иметь восемь рядов в глубину, а при обороне только четыре. Главным считалось иметь фронт, который при обороне должен быть равен фронту атакующей армии, для избегания флангового охвата. Кроме того, в момент сшибки боевых порядков правый фланг всегда выдвигался вперед, а левый значительно отставал. Так, как греческие гоплиты стоящие не левом фланге, были менее защищены, традиационный круглый щит (гоплон) заводился за щит стоящего справа, соответственно, левый бок этого воина не защищен. Фалангиты левого фланга отставали в темпе движения, да и специально не стремились вперед, справедливо опасаясь за свою жизнь. Наиболее почётным считался правый фланг - здесь обычно располагались наиболее сильные воины. У Спартанцев – это сам царь и 300 знатных телохранителей. Эпаминод напротив правого фланга спартанцев разместил наиболее сильных своих воинов – фиванцев. Они были выстроены колонной в пятьдесят щитов и одержали великую победу. Эту штурмовую колонну замыкал отдельно выделенный «Священный отряд», в задачу которого входило прикрытие ударного правого крыла. Фридрих II, возродил тактику Эпаминода, примененную им в сражениях при Левктрах в 371 году до н.э. и Мантинее в 362 году до н.э.. Однако, это не мешало ему использовать, при необходимости, и другие построения. Так, при Кунерсдорфе - 1 августа 1759 года, Данное сражение представлено отдельным макетом, который выполнен членами клуба ЛВИМа, этот макет представлен на фотографиях приложенных к работе. Итак, для атаки русских войск, укрепившихся на высоте Шпиценберг, Фридрих построил из своих полков штурмовую колонну. В русско-турецких войнах русские полководцы выработали боевой порядок, который наилучшим образом способствовал борьбе с массами кавалерии – это подвижное каре. Но, если в сражениях П.А.Румянцева строились дивизии, то А. В. Суворов использовал две линии батальонных каре в шахматном порядке, с малочисленной, но стойкой и обученной кавалерией в третьей линии. Это построение напоминало боевые порядки республиканского легиона на начало I до н.э., что на период воин Римской республики с германскими племенами кимвров и тевтонов. Для наиболее полного понимания происходящего на поле боя и используется оловянная миниатюра существенно усиливая визуальное воздействии на поситителей. Она позволяет нам видеть представленное событие «с высоты птичьего полета». В большом правом зале музея представлены два макета. Это сражение при Кунерсдорфе - 1 августа 1759 года и, не менее знаменитая битва при Треббии 17 июня 1799 года (Итальянский поход Александра Васильевича Суворова). В войнах Великой Французской революции широко использовалась тактика «построения в колонну», так как французским солдатам, не имевшим боевого опыта, действовать в колоннах было значительно легче, чем в линии. Суворов, прекрасно знакомый, как с античными, так и с современными тактическими приёмами, творчески использовал их в своей практике. Для борьбы с регулярными войсками он предпочитал боевой линейный порядок, примером чему может служить сражение при Треббии, где союзные австро-русские войска применили «косую атаку». Для большинства полководцев линия была способом увеличить огневое воздействие на противника, то для Суворова линия позволяла максимально использовать штык – «Пуля дура! А штык молодец!».Для более четкого восприятия посетителем штурмовых боевых построений в музее представлен макет - «Солдаты колонны М. И. Кутузова при штурме Измаила 1790 года». Суворов вошёл в историю, и как отличный военный педагог. Воспитательная система Суворова вырабатывалась им на протяжении всей его полководческой деятельности. В отличие от господствовавшей в то время прусской системы, основанной на постоянной муштре и палочной дисциплине, Суворов требовал гуманного отношения к русскому солдату. Главным для Суворова было учить подчиненных тому, что понадобиться на войне, непосредственно в бою. Для этого он использовал любую возможность, применял на учениях знаменитые «сквозные атаки», Безусловным прототипом «сквозной атаки» является обучение римского легиона состоящего из юниоров – новобранцев в республиканский период на Марсовом поле в предместье города Рима, эти учебные воспроизводившие обстановку настоящего боя – «Тяжело в учении – легко в бою!». Данные реконструкции сражений сделаны с помощью традиционных оловянных плоскорельефных нюренбергских фигурок Н:30мм. Различный антураж – возвышенности, дома, деревья, мосты даны в небольшом количестве, для приблизительного представления местности. Эти предметы, сделанные в масштабе фигур, позволяют усилить живописный эффект. Условным является масштаб войск, при котором обычный пехотный полк изображается 20 – 25 фигурками, конный полк 10 – 15 фигурками, батарея 1 – 2 пушками. Однако, и при такой условности положение и роль тактической единицы на поле боя вполне отчетливо просматривается и легко запоминается. Визуальное воздействие достигается за счет разнообразия фигур. Если полк наступал или оборонялся, то и составляется он из где солдаты либо стреляют, либо отбиваются. Так же изображаются полки на марше и в резерве. Отсутствие движения в общей картине компенсируется динамическим изображением отдельных фигур и групп фигур. Визуальный эффект усиливает введение в общую картину сражения фигур полководцев, штабов, ординарцев, раненных и убитых. Не последним элементом макета является и защитный колпак, сделанный добротно и рационально (удобно вести фотосъемку и рассматривать сам макет), что не идет ни в какое сравнение с защитными колпаками из оргстекла в ГМАВВСе.

ВЫВОД:

Санкт-Петербургский музей им. А.В.Суворова знаменит в кругах основоположников отечественного миниатюроведения своими огромными фондами. На 2004 год фонды музея насчитывают 60000 единиц хранения традиционной нюренбергской миниатюры. Можно с уверенность утверждать, что ни один музей России не располагает таким систематизированным количеством военно-исторической миниатюры в настоящий момент. Довольно тесно связана история музея с историей клуба ЛВИМа и руководителями данной организации. Научный и производственный потенциал, накопленный в процессе работы над знаменитыми пятью макетами – эпопеями в ГМАВВСе («Диорама Куликовской битвы – 1380», «Штурм города Казани в 1552 году», Бородинской битвы - 1812 (Московской) «Полтавская битва -1709 года»), продолжал эволюционировать и развиваться. В музее происходила целенаправленная концентрация оловянной миниатюры. С 1968 – 1992 клуб работал наиболее активно. Научно – исследовательская работа в рамках данной организации явила России многих ярких и интересных личностей активно развивающих научно – исследовательскую работу в области традиционной плоской Нюренбергской военно – исторической миниатюры ( Г. Э. Введенский, Г. Веленбахов, Р. Ш. Сот, В. П. Турусов, и многие другие).

Именно в музее имени А. В. Суворова находятся «корни» Санкт-Петербургской школы оловянной миниатюры русской военной истории периода с 1750 по 1945 включительно.

ВНИМАНИЕ! ЭТО СНОСКИ В КОНЦЕ САМОЙ КНИГИ.

(1). Н. Г. Рогулин. Тема Отечественной войны 1812 года в коллекции М. В. Люшковского.

(2). Рогулин Н. Г. Коллекция А. И. Любимова в Суворовском музее // ВИФ №8, 1997, с.18.

ПЕРВОИСТОЧНИК:

А. И. Любимов. Наглядное изображение военно – исторических событий. / Журнал Военно – историческая фигурка №9. 1997 год. Ст.21.

Фотосессия, отснятая автором данной работы 27. 10. 2003 года при посещении музея А. В. Суворова.

Анатолий Васильевич Митяев. Книга будущих командиров. Москва «Молодая гвардия» 1974 год. Художник Д. Громан. Издание второе дополненное.

СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ:

Евсеенков С. Ю. К вопросу о манипулярной системе или / Антижмодиков /. Альманах Санкт – Петербургской общественной организации «Военно-исторический клуб «Десятый легион»». / ForumRomanum / №1. На правах рукописи от 10.11.2001.г.

А. Кузьмин, Н. Рогулин. Суворовский музей 1904 – 1999 года краткий путеводитель. Издательства: Комитет по культуре Администрации Санкт – Петербурга, Государственный мемориальный музей А. В. Суворова, Санкт-Петербургский Фонд культуры. 1999 год.

Н. Г. Рогулин. Тема Отечественной войны 1812 года в коллекции М. В. Люшковского.

Рогулин Н. Г. Коллекция А. И. Любимова в Суворовском музее // ВИФ №8, 1997.

В. П. Турусов. «Страницы истории… 1964 – 1999. Структура Военно – исторического движения города Ленинграда – Санкт – Петербурга» План – схема на правах рукописи. 1999 год.

Е. А. Разин. История военного искусства. Том 1. Античный период. Издательство «ПОЛИГОН» 1994 год.

Журнал «Военно-историческая фигурка» №2. За 1995 год. Ст.18.

_________________
««Прежде всех богов был Мумму, дух чистого хаоса…»» @Вавилонская мифология


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 10 сен 2019, 14:56 
Не в сети

Зарегистрирован: 17 мар 2014, 22:44
Сообщений: 821
Благодарил (а): 17 раз.
Поблагодарили: 120 раз.
Пункты репутации: 130
тесттест
не доклад, а каша


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 10 сен 2019, 16:07 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 10 мар 2014, 21:34
Сообщений: 7759
Благодарил (а): 51 раз.
Поблагодарили: 3418 раз.
Пункты репутации: 3059
тесттесттесттесттест
Сложный текст.
Что такое ГМАВВС?

_________________
May the Force be with you.


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 10 сен 2019, 17:29 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 10 мар 2014, 21:34
Сообщений: 7759
Благодарил (а): 51 раз.
Поблагодарили: 3418 раз.
Пункты репутации: 3059
тесттесттесттесттест
По данному тексту получается, что классическая плоская миниатюра это игровая миниатюра.
И предназначена, прежде всего, для формирования частей, т.е. полков, батальонов, батарей и т.д.
Но для этого сейчас есть 1/72.
В чём преимущество классической миниатюры перед 1/72?

_________________
May the Force be with you.


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 10 сен 2019, 23:24 
Не в сети
Главный Модератор
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 06 мар 2014, 18:13
Сообщений: 35247
Откуда: Невский край
Благодарил (а): 5246 раз.
Поблагодарили: 4010 раз.
припой писал(а):
не доклад, а каша


Согласен, к тому же в некоторых местах противоречащий сказанному выше тексту.

_________________
««Прежде всех богов был Мумму, дух чистого хаоса…»» @Вавилонская мифология


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 11 сен 2019, 02:01 
Не в сети

Зарегистрирован: 17 мар 2014, 22:44
Сообщений: 821
Благодарил (а): 17 раз.
Поблагодарили: 120 раз.
Пункты репутации: 130
тесттест
и что за дата 1750-1945 ?


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 11 сен 2019, 19:51 
Не в сети
Главный Модератор
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 06 мар 2014, 18:13
Сообщений: 35247
Откуда: Невский край
Благодарил (а): 5246 раз.
Поблагодарили: 4010 раз.
припой писал(а):
и что за дата 1750-1945 ?


абсолютно неясно

_________________
««Прежде всех богов был Мумму, дух чистого хаоса…»» @Вавилонская мифология


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 12 сен 2019, 12:19 
Не в сети

Зарегистрирован: 17 мар 2014, 22:44
Сообщений: 821
Благодарил (а): 17 раз.
Поблагодарили: 120 раз.
Пункты репутации: 130
тесттест
и что-то Евсеенкова С.Ю. не могу припомнить


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 03 ноя 2019, 17:17 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 24 ноя 2018, 18:08
Сообщений: 314
Откуда: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 78 раз.
Поблагодарили: 18 раз.
Пункты репутации: -60
palpatin писал(а):
По данному тексту получается, что классическая плоская миниатюра это игровая миниатюра.
И предназначена, прежде всего, для формирования частей, т.е. полков, батальонов, батарей и т.д.
Но для этого сейчас есть 1/72.
В чём преимущество классической миниатюры перед 1/72?

в размере потребной площади на один полк при одинаковом числе фигур и их позе, классическая не игровая, а игрушечная, разница как между небом и землей


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 03 ноя 2019, 17:19 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 24 ноя 2018, 18:08
Сообщений: 314
Откуда: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 78 раз.
Поблагодарили: 18 раз.
Пункты репутации: -60
припой писал(а):
и что-то Евсеенкова С.Ю. не могу припомнить
Клуб 10 легион


Последний раз редактировалось ДВН 03 ноя 2019, 18:09, всего редактировалось 2 раз(а).

Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 03 ноя 2019, 17:23 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 24 ноя 2018, 18:08
Сообщений: 314
Откуда: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 78 раз.
Поблагодарили: 18 раз.
Пункты репутации: -60
Вот еще его текст
СТАРЫЙ - ДОБРЫЙ НЮРЕНБЕРГ ИЛИ ТРАДИЦИОННАЯ НЮРЕНБЕРГСКАЯ ОЛОВЯННАЯ МИНИАТЮРА АНТИЧНОГО ПЕРИОДА В МУЗЕЯХ И ВЫСТАВОЧНЫХ ЗАЛАХ ФЕДЕРАТИВНЫХ ЗЕМЕЛЬ ГЕРМАНИИ.
Евсеенков С.Ю.

На Юге Швабии, на месте дислокации римского конного подразделения ауксилариев «Ala II Flavia Milliaria», расположен музей - Limes museum Aalen. Его директором является большой энтузиаст и прекрасный организатор знаменитых военно – исторических фестивалей, господин Зауцборн. Во время первого выезда «Санкт – Петербургской общественной организации «Десятый легион» на римский военно-исторический фестиваль в городе Алене, это событие произошло в Сентябре 1998г.. Наш скромный выезд благодаря поддержке руководителя группы военно – исторической реконструкции «Восьмого легиона» - Александра Циммерманна, нам удалость побывать во многих музеях и выставочных залах Германии и отснять большое количество видео и фотоматериала. Особым знаком расположения к энтузиастам реконструкторами и миниатюристам прибывшим из далекой России было предоставление нам особых условий, в том числе и для научной работы в области военно – исторической миниатюры. В завершении пребывания на фестивале, нам было дано эксклюзивное интервью самого директора музея, который провел показательную экскурсию, где подробно рассказал, какие сложности возникают во время подготовки военно – исторического фестиваля и показал все экспозиции солдатиков. Итак, данный музей расположен в двухэтажном здании со стеклянной крышей в форме купола с огромным внутренним колодцем, на мансарде здания расположен даже небольшой римский садик с фонтаном. При входе в музей мы увидели модель ману-баллисту в масштабе 1 / 2 , а на первом этаже, помимо археологических находок, были представлены модели боевой и осадной техники римлян: онагр (малая катапульта), скорпион (малая баллиста), турес / turres (осадная башня полевого типа). Напротив главного входа размещался отдельный макет римского строительного крана, скорее всего действующая модель в масштабе 1/5. На втором этаже музея мы увидели только один стенд с оловянной миниатюрой. Он изображал имперский легион на марше с полным боевым расписанием и материальным оснащением. В последствии мы увидели, что оловянная миниатюра была представлена в специально оборудованном зале, где при соответствующем освещении в хронологическом порядке были расположены диорамы, которые схематично представляли римскую армию, как на полях сражений, так и в мирное время. Данный тип диорам использует прекрасно выполненные макеты зданий и элементы природного ландшафта. Итак, перечислим представленные композиции:
1. Итоговое сражение 256 г. до н.э. Первой Пунической войны. Здесь представлено трагическое поражение республиканских легионов легендарного консула Атилия Регула в северной Африке, давайте в вкратце вспомним по тексту нашей статьи великие вехи римской истории по мере востребованности по всему тексту данной статьи. Карфаген терпел поражение в первой войне с Римской республикой. Отчаявшиеся карфагеняне пригласили спартанского военачальника Ксантиппа для подготовки своей армии. Его умелое руководство произвело на карфагенян такое впечатление, что они поручили ему командование всей армией города. Закончив военное обучение карфагенских войск, он вывел их навстречу римлянам и решительно провел генеральное сражение. Ксантипп выстроил в центре фалангу скорее всего сариссафорную и 100 боевых слонов, а на флангах разместил 4000 конницы, где на правом фланге находился элитный отряд священной кавалерии Карфагена. Сотня слонов нарушила римский манипулярный строй, а идущая за слонами фаланга легко оттеснила к морю смешавшиеся ряды легионеров. Тем временем легкая нумидийская конница, по предварительному сговору или подкупу, оставила фланги римлян без прикрытия, а затем атаковала легионы с тыла. С поля боя отступило в укрепленный лагерь более 2000 человек, а пятьсот солдат с консулом Регулом попало в плен. Авторы диорамы одновременно показывают все фазы хорошо известного военным историкам сражения. Данный методический приём широко используется в экспозициях многих музеев, в частности в Санкт – Петербургском ГМАВВСе (Н. 30 мм. Приблизительное число фигур в композиции – 500 шт).
2. Римский постоялый двор, расположенный на границе лимеса. Внешний вид выставочной экспозиции: Через всю композицию проходит римская мощеная дорога, по которой двигаются римские войска, торговцы, и варвары переселенцы. (Н. 30 мм. Приблизительное число фигур в композиции – 100 шт).
С середины I века нашей эры в Германии на определенных, наиболее опасных направлениях, где возможна внезапная атака варваров, начали возводить простые оборонительные сооружения, с использованием местных строительных материалов. Первоначально возводили ров и вал по стандартному римскому образцу. С течением времени достраивали частокол, а за валом проводили грунтовую дорогу. Закончив строительство, легионы передавали лимес под охрану вспомогательным войскам. Во время правления императора Адриана (117-138г. н.э.) империя не вела наступательных войн и планомерно переходила к стратегической обороне на протяжении всех своих границ. Лимес в Германии простирался на 550 километров от Рейна до Дуная, прикрывая богатую провинцию Галлию от набегов воинственных германских племен: тенктеров, свевов, аламанов, ютунгов. Строили и поддерживали укрепления в должном порядке солдаты 5 германских легионов: I Minervia, XXII Primigenia, VIII Augusta, XIV Gemina. Лимес в Верхней Германии состоял из деревянного палисада, за которым находился ров и оборонительный земляной вал. На расстоянии 500 метров друг от друга находились трехэтажные каменные сторожевые башни, на которых дежурили воины вспомогательных ауксилий. Наряд башни состоял из 2-3 или 5 солдат, которые вели наблюдение, и поддерживали постоянную связь с помощью выше перечисленных сигналов. Скорее всего, для охраны лимеса, патрулирования, а так же на ночь, около башен выставлялись дежурные собаки с I – II н. э.- мастиффы, а в III – начале IV н. э.- ротвейлер. Сзади укреплений проходила мощеная дорога для переброски войск.
3. Торговый германский обоз в сопровождении воинов, подходящий к кпп лимеса. (Н. 30 мм. Приблизительное число фигур в композиции – 50 шт). В этот относительно мирный период успешно развивалась римско-германская торговля, что вполне естественно в периоды мира. Варвары продавали римским купцам рабов, скот, шкуры, меха, янтарь. Покупали же, в основном предметы роскоши, домашней утвари и оружие. Многие германцы в частности батавы служили ауксилариями в римской армии или просто наёмниками в других армиях противников римлян. Римская цивилизация оказала большое влияние на историческое развитие германцев.
4. Засада самнитов и окружение римских республиканских легионов в Кавдинском ущелье 321 г. до н.э.
Довольно не удачная попытка по нашему мнению показать развитие боя в динамике. (Н. 30 мм. Приблизительное число фигур в композиции – 300 шт). Это поражение стало следствием отсутствия у римлян тактической разведки. Самниты перекрыли выход из ущелья деревьями и массивными валунами. В результате чего римская походная колонна остановилась, и позади легионов горцы произвели искусственный обвал. На флангах боевых римских порядков заняла боевые позиции легкая пехота самнитов, римляне предприняли попытку прорыва, но безуспешно.
5. Макет римской пограничной крепости на лимесе расположенной сейчас на окраине романизированного городка Saalburg. (Н. 30 мм. Приблизительное число фигур в композиции – 100 шт). На макете представлена двухарочная воротная башня, возле которой идет подготовка по организации лагеря для римского легиона. Вдали обозначен римский имперский легион в походном порядке, во главе которого идет аквилифер и другие вексиларии - значконосцы. Вдоль этой границы римляне воздвигли ряд крупных базовых лагерей, до поры до времени самых боеспособных в империи. Ведь на боеспособность влияет враг, особенно такой не предсказуемый и сильный как германцы. Эти города стали центрами романизации: колония Агриппина (Кельн), Могонциакум (Майнц), Аугуста Винделикум (Аугсбург), Регина Кастра (Регинсбург), Виндобона (Вена).
6. Строительство римскими легионерами около маленького гражданского городка в зоне римского лимеса. (Н. 30 мм. Приблизительное число фигур в композиции – 70 шт). Римский лимес играл своеобразную роль «железного занавеса». Кроме того, он имел большое значение в процессе романизации провинций. Лимес является прообразом современной пограничной полосы. В последнее время в некоторых странах получила распространение наука - лимесология, изучающая оборонительные сооружения эпохи Римской империи. Это диорама, безусловно, отражает процесс романизации и влияние сети дорог на появление новых поселений романизированного поселения провинций. Лимес в Германии состоял из каменной стены высотой около трех метров и встроенных в нее стандартных римских сторожевых башен. На всем протяжении лимеса располагались кастлы, удаленные друг от друга на несколько километров. Укреплений, построенных в I веке н.э., насчитывалось около 70. Впоследствии, во II веке н.э., было построено еще 37 , и они были выдвинуты вперед, от первой линии на 10 - 20 километров. Тем самым, обогнав инженерную мысль средневековья, была создана оперативная глубина, что являлось существенным достижением оборонительной полевой фортификации древности. Такая стационарная система служила опорой для мобильных различных структур. По дорогам вдоль лимеса мчались гонцы. Разведке, собиравшей сведения визуально или устно, придавалось большое значение. Сбор данных, путем непосредственного наблюдения, производился из многих источников. Римское командование использовало карты, донесения караулов лимесных башен, в отдельных случаях, в отдаленные приделы посылали разведчиков поодиночке или в составе патрульных групп. Офицеры использовали устную речь, своего рода «звуковую разведку». Они расспрашивали торговцев и местных старейшин, с которыми поддерживали отношения. Так что оборонительная зона, где находились приграничные римские контингенты, была относительно обширной. Эта полоса охватывала центральную ось территории – дорогу и другие военные устройства – второстепенные пути, крепости, дозорные, отдаленные за лимесные укрепления и сами башни. При случае она опиралась на реку или «оборонительную линию».
7. Вилла Рустика, расположенная около дороги, идущей от кпп римского лимеса. (Н. 30 мм. Приблизительное число фигур в композиции – 20 шт). Прекрасно отображает хозяйство римской виллы, основанное на дешевом рабском труде. На стенде представлено огромное число построек и растительного антуража. Все выполнено в «плоской нюренбергской манере», то есть без природных материалов. Хотя безусловно природные материалы выглядят более реалистично, но они ломки и более подвержены старению, что требует дополнительных затрат на их ремонт, а кусты и деревья отлитые из олова не старятся и более надежны при перевозке экспонатов.
8. Бой на границе римского лимеса. (Н. 30 мм. Приблизительное число фигур в композиции – 300 шт). Около одной из милевых башен, между германскими племенами и римскими ауксилариями. Уже во время принципата Августа после поражения легионов в Тевтобургском лесу в 9 г. н.э., многие римляне с тревогой следили за постоянно увеличивающимся населением германских племен. Переселение на Восток для многих германских племен стало не возможно, так как там жили не менее воинственные племена славян, а природные и климатические условия были значительно хуже. Поэтому они чувствовали вполне осознанное тяготение к богатым римским территориям, закрытым римским «железным занавесом» – лимесом. В явном взаимодействии с внешними событиями во внутренней жизни самих германцев происходило, мощное национальное движение, безусловно, вызванное римской военной и торговой экспансией, но можно четко определить, что германские племена начинают вступать в большие федерации или племенные союзы.
9. Контрольно- пропускной пункт границы римского лимеса. (Н. 30 мм. Приблизительное число фигур в композиции – 300 шт, использованы макеты зданий и весьма сложного рельефа местности). Это самая большая и удачная диорама композиции, это центральная диорама изображает: варварский мир германцев: охота, выпас скота и земледелие на фоне сурового девственного леса. Цивилизованный римский мир расположен за каменной стеной: каменные дома, высокий уровень сельского хозяйства и ремесел. Лимес надежно защищал границу империи вплоть до 260 года н.э., когда воинственные германцы смогли прорвать его, благодаря негативным процессам, разлагавшим Римскую Империю и легионную военную машину изнутри.
Обзорную экскурсию мы завершили у кассы музея, где на витрине красовался набор сборной лимесной башни ценой 19,50 DM., выполненной из плотного картона и тонкой листовой фанеры. Интересен факт использования музеем Алена костюмированной игры детей - дети и подростки переодевались в реконструируемые одежды и делали стилизованные римские прически. Они разыгрывали простые сценки из римской жизни под присмотром и руководством отдельного сотрудника музея. Наш вопрос: «Проводятся ли показательные игры с участием солдатиков?» поставил директора музея в тупик. Он ответил: «Солдатики хороши лишь за стеклом, при правильно поставленном свете и хорошей вентиляции. Они должны быть подальше от детских рук и, кроме того, плоский нюренбергский солдатик, должен быть представлен (развернут) к посетителю наиболее выгодным образом или весь замысел диорамы будет потерян». Следующий музей, который мы рассмотрим, расположен в городе Saalburg. Именно здесь, около раскопок римской кастеллы, зародилась идея проведения римских военно – исторических праздников у истоков которых стоял германский император Вильгельм II (1888 – 1918 гг.). В 1897 году на месте раскопок состоялся первый костюмированный праздник, посвященный военной романо – германской истории. Мы посетили музей и центральную библиотеку центра военно – исторических исследований римской реконструкции расположенный при музее. Крепость полностью реконструирована, включая весь комплекс зданий, вспомогательных построек даже хлебопекарня когорты гарнизона и укреплений башни, стены, валы и рвы. Но, осмотрев весь музей мы обнаружили только одну диораму, изображающую лимес с высоты птичьего полета в масштабе 1: 1000. и одну диораму, выполненную с помощью оловянной миниатюры. Около двухарочных крепостных ворот кастелла изображалась торговая рыночная площадь, где располагались лавки, мастерские и у домов бойко шла торговля. На макете, расположенном за стеклом с соответствующей подсветкой, располагались модели домов и около 70 различных фигур, как военного, так и гражданского населения. Отдельно был представлен макет комплекса римской термы в вертикальном разрезе. В данном макете использовались объемные фигуры выполненные, скорее всего из пластики посетителей бани. Не смотря на огромное количество археологических находок военно – бытового плана, оловянной миниатюры мы больше не встретили. Это связано с определенной линией развития, которую выбирает руководство музея и приоритетным направлением научной работы, которую проводит государственный музей крепости Заальбурга. Во время беседы с работниками научно исследовательского центра лимесалогии, мы поняли, что первоочередной задачей является изучение археологических находок и соответственно их классификация. Безусловно, наибольшее впечатление производили реконструированные постройки укреплений, среди которых проводятся ежегодные военно – исторические праздники и съемки научно популярных фильмов. Реконструктивная группа «Десятого Сокрушительного легиона», совместно с Александром Циммерманом приняли участие в съемках научно популярного фильма о лимесе, где широко была представлена военно – историческая реконструкция, совмещенная с игровым кино. Посещение данного музея произвело на нас сильное впечатление. Немцы изучают римскую историю даже более тщательно, чем свою собственную и вкладывают огромные денежные средства в реконструируемые археологические памятники. Возникает закономерный вопрос - на сколько данная тенденция связь выставочной экспозиции и наличие оловянной миниатюры в музеях выставочных залах Германии связана со специализацией музея и его владельцем соответственно - правовым видом собственности? На данный вопрос нам поможет ответить наше следующее посещение. Это Центральный Римский Музей Федеративной Республики Германии - города Майнца (Maeinz).
Сразу хочется оговориться, что по законам Федеративной Республики Германии, все местные археологические находки хранятся в областных музеях немецких земель. Они не свозятся в главные музеи страны, как у нас в России, где эти находки пылятся в спецхранах и закрытых фондах, недоступные простым исследователям и туристам. В Германии существуют другие правила: археологические находки выставляются все без исключения в своих федеральных землях, для привлечения туристов и научных работников. Разрешен свободный допуск иностранных исследователей, даже предварительно не заявленных наш пример - яркая тому иллюстрация на места раскопок. Музей города Майнца порадовал нас огромным числом экспонатов римской военной истории и ювелирных предметов от украшений до бытовой посуды, алтарей и предметов, связанных с религиозными римскими культами. В государственных музеях Германии можно снимать экспонаты бесплатно и открыто, в отличии от музеев Италии или Франции. Обойдя весь третий этаж, где расположена римская экспозиция I – III века н.э., мы к нашему глубокому сожалению не нашли ни одной диорамы с выставленной оловянной миниатюрой. Завершив целенаправленный осмотр экспозиции, мы направились в музей римского речного судна, который является филиалом Центрального римского музея города Майнца и расположен в этом же городе. Это отдельное здание, специально построенное для выставочных экспозиций римских речных судов военного типа, располагавшихся военной базой на Рейне на постоянной основе. Рейнская военная флотилия насчитывала около сотни судов, которые строились легионерами и располагались прямо у кастеллы на берегу реки, это приблизительно в 30 метрах от стены укреплений. Реконструируемые типы судов представлены в полном объеме, как в моделях различного масштаба, так и в натуральную величину.
Представленные на экспозиции суда делились на три класса:
патрульно – боевые (с расположенной на носу метательной машиной скорпионом);
транспортно – десантные (плоскодонные);
тяжелые транспортные суда речного – морского типа.
Соответственно, такими же типами судов была, скорее всего представлена и Дунайская римская военная флотилия. Завершив осмотр огромного единого выставочного зала площадью около 100м 2, мы не обнаружили ни одного оловянного солдатика, не смотря на то, что моделей кораблей, мы насчитали около десятка. Проведя беседу с одним из руководителей музея и поинтересовавшись: «Почему на моделях боевых кораблей не представлен экипаж?». Мы получили недвусмысленный ответ: «Здесь все серьезно, в полный рост так сказать, а солдатики это вчерашний день и не более того…». Да… безусловно, прекрасно, если государственная программа финансирования позволяет строить крепости и корабли в натуральную величину. Огорчает то, что место стойкому оловянному солдатику на таких экспозициях не отводиться.
Далее нашей целью стало посещение частного музея, вила Рустика (Rustika), владельцем которого является несколько частных совладельцев. Раскопки и реконструкция римского постоялого двора начались ещё в 1979 году. На момент нашего посещения было реконструировано и отстроено ровно половина всех построек. Прямо на входе у кассы музея мы увидели традиционных нюренбергских оловянных солдатиков, которые продавались без покраски обработанное литьё по средней цене 22 DM. - за пешего воина античной эпохи, и 24 DM. - за всадника. Цельно – литая композиция, состоящая из нескольких фигур - например: повозка с быками в сопровождении погонщика стоила от 50 / 53 DM. На территории музея один раз в два-три года проводятся военно – исторические фестивали. Правда, они носят более цивильную направленность, где представляются ремесла и быт римской армии. В центральном зале экспозиции нам сразу бросились в глаза цельно литые бронзовые фигурки домашних римских богов - манов покровителей семьи живущей в этом доме расположенные на алтаре. Можно сделать предположение, что коллекционирование бронзовых и терракотовых фигурок в римских семьях со средним достатком было довольно распространено. Пройдя в следующий зал, мы были приятно поражены большим количеством композиций и диорам, представленных в специально оборудованной комнате с вытяжной вентиляцией и направленным светом. Дадим краткую характеристику некоторым из них:
Временный римский мост через Рейн, построенный на сваях. За основу взят принцип инженерного устройства свай придуманный Г. Ю. Цезарем. Мост такого типа возводился, как правило, за десять дней. По мосту марширует римская центурия а на встречу ей двигается германская телега. (Н. 30 мм. приблизительное число фигур в композиции – 110 шт).
Постоялый римский двор, точная копия реконструируемой вилы Рустики. На диораме она представлена полностью, что позволяет просителю точно представить её внешний вид и расположение на местности, среди садов, виноградников и пасущихся стад мелкого и крупного рогатого скота. (Н. 30 мм. Приблизительное число фигур в композиции – 30 шт).
Трех этажная лимесная сторожевая башня. Башня представлена в вертикальном разрезе. На ней дежурит наряд из трех ауксилариев, занятых своими повседневными делами.
Далее представлены небольшие композиции это допрос германского пленного разведчика у ворот кастеллы крепости Заальбурга, римским нарядом во главе с центурионом.
Отдельно выдвинутая за линию границы лимеса четырехэтажная дозорная башня, усиленная обшивкой из бревен и обнесенная рвом, около которой остановился конный римский патруль ауксилариев или разведчиков - метаторес. Около башни происходит собрание командиров, проводиться рекогносцировка.
Быт римских легионеров в постоянном гарнизоне одной из кастелл. Здесь изображены мастерские мануфактуры римского гарнизона: слесарная, ткацкие станки, кузнеца. Больше в данном музее мы не обнаружили оловянной миниатюры, но раскопки на территории археологического заповедника продолжаются и, с появлением новых помещений, появятся и новые диорамы. Побывав на месте раскопок и осмотрев реконструируемый малый храм Меркурию, мы завершили осмотр музея.
ВЫВОД отдельно представленный в рамке: Безусловно, музеи Федеративной Республики Германии довольно широко используют традиционную нюренбергскую оловянную миниатюру. Но главным образом это происходит в малых областных музеях западных земель как в государственных, так и в частных. При этом, чем меньше музей по размерам и финансированию, тем в большей степени используется оловянная миниатюра. Интересен факт широкого использования групп военно–исторической реконструкции в плане проведения фестивалей и различных военно–исторических шоу для привлечения туристов, что существенно повышает цены на билеты, где простой посетитель, платит за билет 50 DM., а юридическое лицо с аккредитацией 150 DM. По материалам рекламного приглашения Forderverein Saalburg E. V. 1998 года. Не смотря на отдельные успешные попытки применения элементов военно – исторической ролевой игры, отдельных сражений с использованием военно-исторической миниатюры не проводится и, скорее всего, проводится, не будет.
24. 03. 2009 года.
СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ:
Питер Коннолли «ГРЕЦИЯ И РИМ». Энциклопедия военной истории. Эволюция военного искусства на протяжении 12 веков. / Перевод с англ. С. Лопуховой, А. Хромовой. ЭКСМО – ПРЕСС / 2000.
Рекламно-обзорная программа музея / Limes museum Aalen.
Рекламное приглашение Forderverein Saalburg E. V. 1998 года.
Рекламно-обзорная программа музея / Romerkastell Saaiburg. Saalburgmuseum 1996.
Программа праздника посвященная столетию музея / 100 jahre Saaiburg.
Видео – материалы. Romertage Aalen Video – Film uber das groste «Romerfest» in Europa / Treffpunkt.
Телевизионные материалы: Limes 1998. SWR Limes museum.
Theiss Konrand. «Der romiche Limes in Deutschland» / Archaologie in deutschland Sonderheft 1992 / Theiss Verlang. Gmbh & Cо. Stuttgart 1992.
Компьютерный диск Multimedia CD – ROM / Der Limes. Eine antike Grenzee.
Неусыхин А.И. / Общественный строй древних германцев /. Государственная публичная историческая библиотека России. Москва 2001 г.
ЯН ЛЕ БОЕК / Римская армия эпохи ранней империи. / Москва РОССПЭН 2001 год
А. В. Козленко. «ВОЕННАЯ ИСТОРИЯ АНТИЧНОСТИ» / Полководцы, битвы, оружие /. Минск «Беларусь» 2001 год.
К. С. Носов. Осадная техника Античности и Средневековья. Серия / Военно – историческая библиотека. / С.-Петербург, «Издательство «ПОЛИГОН»» - 2003 год.


Последний раз редактировалось ДВН 03 ноя 2019, 17:38, всего редактировалось 1 раз.

Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 03 ноя 2019, 17:31 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 24 ноя 2018, 18:08
Сообщений: 314
Откуда: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 78 раз.
Поблагодарили: 18 раз.
Пункты репутации: -60
Солдатик - сквозь пространство и время или полная история развития коллекционно - игровой миниатюры различных масштабов с древнейших времен до 2000 года н.э.
Евсеенков С. Ю. (корректура Андреева Н.В.)
Сегодня с полной уверенностью можно констатировать тот факт, что далеким предком стойкого оловянного солдатика был амулет охотника Кроманьонца (бронзовый век II – I тыс. до н.э.), вырезанный из кости, или мягкого камня. Амулет, как правило, изображал самого охотника или обнаженную женщину и вешался на шею при помощи кожаного шнурка или носился на широком поясе. Обнаженную натуру мы оставим для другого исторического исследования, а вот маленькие костяные человечки-охотники заслуживают особого внимания.
В те далекие времена мужчинам приходилось постоянно бороться выживание своей семьи и всего рода человеческого. Суровая необходимость быть всегда готовым к борьбе заставляла древнего кроманьонца носить специальный амулет – оберег, который (по его мнению) повышал результативность мистических действий, важных для успешного окончания охоты, и добавлял уверенности в собственных силах. Так родилась первая примитивная «игра в солдатиков», которая была окрашена в мистический оттенок: охотник нашептывал фигурке заклинания и двигал её, нападая на костяную фигурку лося или кабана. Со временем человек овладел новыми способами обработки мягкого камня и кости, которые открыли перед ним и новые возможности. Человек научился копировать явления окружающей его действительности в пластической форме – первоначально в резьбе по кости и в скульптуре из камня, а в дальнейшем и в лепке из глины.
В последствии, именно охота переросла в вооруженные столкновения между людьми, которые не были связаны с необходимостью добывания пищи. Эти столкновения именуются сейчас страшным словом – война. Люди начали убивать людей для удовлетворения растущих материальных потребностей (пища, женщины, драгоценные металлы). Появились древнейшие цивилизации в Междуречье (в долине рек Евфрата и Тигра) и Египетская цивилизация (в долине полноводного Нила). В государстве фараонов мистика, война и смерть слились воедино. В гробницах фараонов, высеченных в скалах, часто встречаются хорошо сохранившиеся предметы загробного культа. К примеру, прекрасно выполненная деревянная модель «Лодка с гребцами», изготовленная при XII династии фараонов, или войско номарха из Сиута – это целая скульптурная группа, вырезанная из дерева по общепринятым канонам египетских жрецов и раскрашенная соответствующим образом. Воины в этой группе распределены по отрядам: пехотинцы–щитоносцы и лучники (каждый отряд имеет свою блочную подставку). Сегодня мы не можем с полной достоверностью утверждать, что древние фараоны XII династии «играли» в деревянных солдатиков по каким-то пусть даже «полумистическим правилам», но то, что готовое к бою и разделенное на отряды войско сопровождало фараона в загробном мире – это бесспорный факт. Хотя, наличие удобных единых подставок для отрядов подразумевает их движение на плоскости и взаимодействие с другими отрядами. Появление религиозно - культовых солдатиков в древнем Египте, как важного элемента игровой военной культуры, напрямую связа­но с постепенным включением войны в саму сферу культуры. Именно египетская армия дала нам первый в мировой истории пример грамотной организации военного дела. Прежде всего, это деление на отряды по родам войск; выделение военно – морского флота; появление первой награды «золотая похвала»; строительство временного лагеря на походе; широкое использование мобильных подразделений одноосных колесниц в отрыве, и во взаимодействии с пехотой; появление религиозно – символических названий отрядов (Амон, Птах, Ра, Осирис, Анубис, Сет) и символически – мистических боевых штандартов; появление фортификации как отдельной дисциплины военного дела. Происходит это одновременно с возникновением международного права и, как производной от не­го - права войны. Следует отметить первый из известных на сегодняшний день в истории человечества мирный договор об окончании военных действий между империями Египта и Хеттов. Данный договор был выполнен на двух одинаковых золотых таблицах и стал первым примером международного права во время царствования Рамсеса I в 1291 году до н.э. Право (правила) войны обозна­чает переход врага в категорию противника (рав­ноправного), что приводит к определенному са­моограничению, обусловленному, прежде всего, понятием чести. Только честная война является войной правильной (регулярной), а, следователь­но, справедливой. В этом случае исход войны зависит от воли решения или богов.
Царь Пирр (319 – 272 до н.э., с 308 года царь Эпира) - знаменитый полководец, разрабатывая диспозицию предстоящего сражения, демонстрировал своим командирам камни различного размера, имитируя различные боевые порядки, однако нет упоминаний об использовании фигурок любого типа древних воинов для этих целей1. Поэтому тактическая игра на флагманском корабле царицы Египта Клеопатры во время битвы при Акциуме в 37 г. до н.э., культовый фильм «Клеопатра» с применением моделей боевых античных судов не более чем фантазия режиссера и историка консультанта. С момента создания легендарного фильма с 1968 года у античной науки нет данных о таких военно-тактических играх, и любые данные породили бы настоящею сенсацию в области наших исследований. Если в то время модель боевого судна или фигура реально отображала воина во всех деталях, то она, определенно, была связана со священнодействиями загробного культа. Интересен тот факт, что при раскопках го­родов Месопотамии до сих пор находят глиняные фигурки тяжеловооруженных воинов, но в данной культуре они не имели такого значения как в Египетской империи.
В Китае появление фигурок воинов тра­диционно связывают с именем первого императо­ра Цинь Шихуана (221 г. до н.э. – 210 г. до н. э.). Интересны результаты раскопок древней гробницы первого императора Китайской империи. На раскопках было найдено более семи тысяч различных терракотовых фигур в масштабе 1/1. Это прекрасно выполненные скульптуры с детализированным военным костюмом. На восточных подступах к мавзолею был расположен целый военный лагерь из керамики, выстроенный в строгом строю. Терракотовые гвардейцы, держа в руках настоящее оружие, которым сумели завоевать весь Китай, должны были охранять циньского императора и после его смерти. Большая часть всех солдат была сосредоточена в первой археологической яме. Впереди, лицом на восток, размещены три шеренги лучников и арбалетчиков. Стрелки также стоят на флангах и в тылу отряда, развернутые лицом к возможному нападению противника, образуя замкнутый четырехугольник (это боевое построение напоминает хорошо известное нам каре, внутри которого находятся колонны воинов для мощного прямолинейного удара), внутри которого сгруппированы 13 ударных колонн. Отряды состоят из пеших латников вооруженных клевцами на длинных рукоятках, копьями и мечами. На флангах боевого порядка разместились боевые колесницы, запряженные четверками лошадей. Во второй яме солдаты построены по родам войск: стрелки, боевые колесницы, колесницы со вспомогательной панцирной пехотой, конница. В третьей яме обнаружили великолепную колесницу, покрытую лаком и расписанную узорами. Её охранял эскорт воинов, вооруженных булавами на длинных древках. Это, безусловно, подвижный командный пункт всего загробного войска. Военные реконструкторы и специалисты по военной истории получили редкостную возможность наглядно и точно зафиксировать боевое построение армии более чем двухтысячелетней давности сильнейшей деспотии Востока. Упоминания об игре в солдатиков встречаются и в древних китайских трактатах Чжуан-цзы и Мэнь-цзы. Многочисленные миниатюрные дере­вянные и свинцовые фигурки конных и пеших во­инов, а также модели боевых колесниц, часто на­ходят при раскопках погребений эпохи «Чжань-го». На Востоке фигурки воинов выполняли не только обучающе-игровые, но и сакральные функции. Игра в солдатиков часто использовалась в качестве одной из форм гадания относительно исхода предстоящего боевого столкновения с противником. Результат игры обнаруживал волю богов. Ход игры должен был повторять ритуал и ход реального боевого столкновения, а потому, предписывался строгими правилами. Сами фи­гурки копировали реальных солдат существую­щих подразделений.
Со временем, заимствованные в Египте фи­гурки солдатиков, попадают на террито­рию Греции. Великая культура и военное дело древней Греции дали большое количество фигурок воинов выполненных из терракоты и в меньшей степени из бронзы. Здесь преобладали фигуры гоплитов, составляющих фалангу и легких фракийских всадников. Наибольшую известность в кругах коллекционеров США, и Великобритании приобрела бронзовая фигура спартанского воина в шлеме закутанного в плащ, которая стала эталоном для многих современных студий производителей раритетной продукции. Греческая культура и военное дело было воспринято и быстро адаптировано Римской культурой. Первоначально, бронзовые цельнолитые фигурки были связаны с погребальными обрядами римских сенаторов. Эти сакральные священнодействия, как и гладиаторские бои, были заимствованы у древнейшей культуры этрусков, к примеру, греческий герой Аякс в отчаянии убивает себя, эта бронзовая статуэтка около 480 г. до н.э. Хранится в Археологическом музее Флоренции. Раскопки римских военных лагерей наглядно показывают нам целый ряд бронзовых и свинцово – оловянных фигурок римских преторианцев и легионеров,2 отражая доблесть и славу римского оружия и, как следствие, его эстетику. Армия императорского Рима представляла собой достойный образец для восхищения и подражания, что признавалось многими античными авторами. Эстетика, безусловная красота, богатство золота и ярких красок римских легионов обеспечивает коммерческий успех данной тематики у производителей фигурок из серебристого металла. Это богатство и состоятельность описывает Иосиф Флавий в книге «Иудейская война» (книга 9., глава 1.). Во время осады Иерусалима в 70 году имперский легат Тит сын Веспасиана, будущий император, решил приостановить осаду и дать восставшим иудеям одуматься и прекратить бессмысленное сопротивление, в виду разрушения римлянами второй стены. Он предложил им сдаться на милость победителю. Этот вынужденный отдых полководец решил употребить на выдачу содержания Римской армии. «Он (Тит) приказал предводителям вывести войска на место, видимое для врагов, и здесь вручить каждому солдату порознь, причитающееся ему жалование. По принятому в таких случаях обычаю, войско выступило с открытыми щитами, которые обыкновенно покрывались чехлами, и в полном вооружении; всадники водили своих лошадей так же во всем убранстве. Ярким блеском серебра и золота засеяла окрестность города и, насколько восхитительно это зрелище было для римлян, настолько страшно оно было для врагов». Многочисленные завоевательные войны, и, следовательно, новые «экзотические» враги заставляли скульпторов, граверов и мастеров литейщиков изготавливать и «кабинетные скульптуры» врагов рима. Безусловно, заслуживает внимание фигурка обнаженного галла в плаще и с мечом на боку, с прекрасной детализацией и правильными пропорциями тела галл бронзовая статуэтка I век до н.э. Многие патриции и нобили (представители новой римской знати), коллекционировали различные фигурки, как римских воинов, так и их врагов.
Римская империя дала миру первый в истории пример четкой организации античной армии на основе профессиональной системы римского легиона, которая была лучшей организационно – военной структурой до широкого распространения огнестрельного оружия в Европе. Именно легионная система армии императорского Рима привела империю на вершину величия и славы античного мира, а легендарное слово «легион» и сегодня занимает почетное место в военной терминологии сегодняшнего дня. Фигурки из оло­вянного сплава, легированного сурьмой, доволь­но широко распространялись, в том числе и в бы­ту. Отдельно следует упомянуть гладиаторские игры, которые сопровождались не только бесплатным хлебом, для римского народа, но и целой индустрией по изготовлению и продаже различных фигур гладиаторов (правда пока без четко выраженного масштаба). Снаряжение на бронзовых фигурах3 было специально детализировано: к примеру, у секутора открывалось забрало шлема. Существовали и расписные терракотовые фигурки4, расположенные на специальных подставках – пьедесталах (которые сегодня широко используются сегодня, но и кроме того богато расписываются в Санкт - Петербургской студией «Ниена»), представленные в боевых парах. Ясно то, что эти фигуры были предметом коллекционирования, а многие из них изображали реальных в далеком прошлом героев арены. Однако с падением Римского мира, под натиском варварских народов и христианской нетерпимости к концу V века н.э. исчезают и сами солдатики. Сначала в эпоху раннего средневековья появляются обереги из драгоценных металлов и костяные резные фигурки воинов у воинственных викингов и датируются X – XI веками.5 Вновь фигурки воинов появля­ются в Европе лишь в эпоху Империи Карла Ве­ликого. Европейская культура, созданная Римской цивилизацией, была уничтожена варварскими народами Запада и Востока. Солдатикам пришлось повторять путь своего развития с самого начала: вырезанных из кости пеших и конных воинов снова используют лишь для «проиг­рывания» рыцарских турниров. Позднее, в эпоху Крестовых походов, небольшие освященные фи­гурки рыцарей берут с собой крестоносцы в даль­ние походы в качестве амулетов - оберегов. Но реально дошедшие до нас правила игры в солдатиков из слоновой кости, в настоящее время эта игра известна как игра в шахматы, дала миру сказочная Индия – это V век н.э.. Можно достоверно утверждать, что на рубеже раннего средневековья игровые фигурки утрачивают мистическую функцию, и игра начинает сопровождаться специальными правилами. Появления этих правил тесно связано с дальнейшим развитием самого военного дела и увеличением родов войск: использование действующих на поле боя слонов; более активная, по сравнению с античной военной эпохой, роль флота (ладья). Особенно интересно выделение фигуры полководца (ферзя / визиря) и его решающей роли в сражении, по сравнению с махараджей (шаха / короля). Все, что известно о правилах игры в шахматы сейчас, дошло до нас из легенд о древнейшей игре в костяных солдатиков. После первой игры, которая произошла между создателем правил и махараджей «Чатурраджа», индийскому владыке понравились новая военная игра. Он, публично восхищаясь качеством (играбельностью) игры, воскликнул: «Я не играл интереснее в своей жизни, чем с тобой сейчас, проси великий мудрец чего хочешь! Но помни, что скромность украшает простого человека». Создатель правил ответил: «О - великий, положи на первую клетку два рисовых зерна, на вторую - четыре, на третью - восемь, на четвертую - шестнадцать, и увеличивай число полученных зерен в два раза и заполни мне все игровое поле (64 клетки). И моя благодарность будет соизмерима твоей щедрости». Легенда гласит, что у правителя не хватило в закромах дворца рисовых зерен, и ему пришлось награждать проницательного мудреца золотом. Исходя из этой легенды, можно сделать вывод, что автор первых правил был математиком, прекрасно разбирался в алгебре и геометрии. Однако, с большой степенью точности установлено, что самой ранней предшественницей шахмат была широко распространенная в Северной Индии «чатуранга» или «чатурраджа» это - игра четырех царей6. В углах квадратной 64-клеточной доски располагались четыре армии, состоящие из четырех фигур разного достоинства и пешек. Ходы производились соперниками по очереди, какая из фигур ходит в данный момент – определяли бросанием игральной кости. К V веку н.э. значительно видоизменившейся «чатурангой» заинтересовались в сопредельных с Индией государствах – Китае, Персии, Арабском Халифате. У новоперсов новая модификация игры получила название «шахматы», у арабов – «шантрандж». Китайские шахматы – «сянци» пополнились правилами из более ранних военных игр и в дальнейшем стали развиваться совершенно обособленно: фигуры здесь передвигались не по полям доски, а по точкам и линиям, которых насчитывалось 90шт. В конце VII – IX веках арабы, завоевавшие запад Европы, принесли с собой и эту военную игру в костяные фигурки. Таким образом, именно на долю европейцев выпало реформировать архаические правила шантранджа. Преобразования коснулись в основном упрощения правил и терминологии, а игровые фигуры не претерпели существенных изменений. Правила менялись с целью придать происходящему большую динамику и глубину, то есть, шла постоянная работа над играбельностью, сделав её почти культовой в среде феодалов. Неожиданно шахматы попали в немилость у католической церкви, так как были признаны игрой «азартной», «непристойной» и даже «языческой». Лишь в 1393г., так называемый Регенбургский собор, реабилитировал шахматы, и тотчас на свет появились первые основательные исследования игры, чему способствовало и изобретение в 1438г. И. Гутенбергом - книгопечатания. Самыми древней­шими оловянными фигурками из известных в Средневековой Европе, считаются изображения рыцарей из Франции, датируемые XIII веком. К 1285 г. относится одно из первых документальных сви­детельств производства литых оловянных фигурок воинов и всадников в городе Нюрнберге. Плоскорельефные оловянные фигур­ки с ушком, широко использовавшиеся в Средне­вековье в качестве аппликаций для одежды, также изготавливались в мастерских города Нюрнберга. Фигурки, пришиваемые на шляпы или камзолы, часто служили знаком пилигрима, и в таком слу­чае они обязательно освящались, вновь приобретая сакрально-мистический оттенок. В XVI веке, в эпо­ху Ренессанса, в Европе начинается массовое производство оловянных солдатиков, в основном цехами литейщиков оловянных водяных мель­ниц. Данный домашний сувенир представлял игрушку для домашнего интерьера весьма богатого бюргера. Расцвет производства литья из олова прихо­дится на XVII век и непосредственно связан с уровнем экономического развития стран производителей. С одной стороны, это было свя­зано с новыми открытиями в естествознании и в технике металлообработки, а также с началом эксплуатации новых месторождений олова (в Рудных горах в Германии, в Богемии, в Чехии, в Еловых горах, в Бомервальде) и с импортом де­шевого олова из Ост-Индии. С другой стороны, появление регулярных армий и многочисленные дискуссии на военные темы как среди генералов и офицеров, так и среди простых бюргеров Германии, способствовали по­пуляризации игровых солдатиков, ужен в том числе и в качестве детской игрушки. Традиционным цент­ром производства оловянных и свинцовых изде­лий того периода считался город Нюрнберг, откуда маленькие объемные фигурки распространяются по всей Европе. Так, во Франции в 1610 году ко­роль Людовик XIII приказал использовать оло­вянных солдатиков в качестве наглядных пособий по боевым порядкам французской армии. А в 1664 году Людовик XIV заказал в Нюрнберге набор серебряных солдатиков для своего малолетнего сына. Эти солдатики должны были служить воен­ным пособием для будущего наследника престо­ла. В период военных реформ во Франции принцы крови, на солдатиках стали демонстрировать различные виды униформы своих полков и подразделений. Это факт даёт нам возможность с большой уверенностью утверждать, что традиции объемного трехмерного солдатика происходят главным образом из Франции.
В средневековой экзотической Японии развился особый – специфичный вид фигурки: каменной (нефритовой) или деревянной (вырезанной из корней сакуры). Этот вид фигурки, сохранившийся и развившийся в целую коллекционную индустрию, получил название - нэцкэ. Кстати, некоторые авторы упоминают фигурки из кости, но, это или грубая ошибка, или костяная фигура не является нэцкэ. Философия буддизма (синтоизма) не допускает в данном процессе использование фрагментов некогда живой плоти. В этом виде Японского искусства присутствует безупречная историчность и собственный масштаб (H. 30/40 mm.). Резные фигурки (как в далекие времена, так и сейчас) представляют немалую коллекционную ценность и стоят хороших денег. Работы современных мастеров стоят от 100 $ до 7 000 $ , а фигурки древних японских и китайских авторов нэцкэ - бесценны. Главными мастерами резчиками и коллекционерами и были самураи и купеческое сословие. В эпоху Сэнгоку дзидай (15 – 16век н.э. - эпоха Воющих провинций) при дворе японского императора и сёгуна многие самураи и их спутницы носили на поясах резные фигурки (именно оригинальная фигурка имеет сквозное двойное отверстие для продевания шнурка). Новая мода стала повсеместной. Самураи изображали самих себя, как во время великих войн, так и во время чайных церемоний или питья соке. Сегодня коллекционирование нэцкэ стало интересным и дорогим хобби многих европейцев. Странный, непонятный и привлекательный мир таится за миниатюрными изображениями божеств, благожелательных символов, людей, животных, птиц, рыб. На первых порах эти произведения очаровывают только виртуозностью исполнения. В миниатюрной резной скульптуре высотой в три – четыре сантиметра не пропущено ни одной детали. Все передано точно и выразительно, с неподражаемой живостью, непосредственностью в трактовке натуры, часто с юмором и фантазией. С художественной точки зрения нэцкэ – это искусство, которое на базе всего предшествующего развития японской культуры выработало своеобразный пластический язык. С точки зрения истории культуры сюжеты нэцкэ выступают как неисчерпаемый источник для изучения нравов, обычаев, религиозных и моральных представлений – словом, жизни Японии и Китая XVII – XIX веков. Являясь по своему назначению утилитарными, бытовыми предметами, нэцкэ со временем превратились в подлинное искусство. Назначение нэцкэ выявляется уже в самом названии. Слово «нецке» - «не-цуке» пишется двумя иероглифами: первый означает «корень», второй – «прикреплять». Нэцкэ – это брелок или противовес, с помощью которого на оби (поясе) носят кисет с табаком, связку ключей или инро (коробочку для лекарств и парфюмерии). Необходимость такого приспособления вызвана полным отсутствием карманов в традиционном японском костюме. Брелки – противовесы использовались на обширной территории: и в Японии, Венгрии, Китае, на крайнем Севере, Эфиопии. В сущности, нэцкэ появляется там, где имеется костюм без карманов, но с поясом или кушаком. До настоящего времени оригиналы были мало доступны даже среднему классу состоятельной Америки и Европы. Но история повторилась, появилась целая индустрия по изготовлению качественных копий снятых с оригиналов. И благодаря этому, коллекционирование стало более доступно и сопровождалось выпуском многочисленных каталогов. С конца XVII в. фигурки солдатиков при­обретают художественно-историческую точ­ность. Особенно этим славились итальян­ские и немецкие мастера. Между 1701 и 1708 it. август Ве­ликий, курфюрст Саксонский и ко­роль Пруссии, зака­зал своему при­дворному ювелиру Иоганну Мельхио­ру Динглингеру изображение «Дво­ра Великого Монгола в Дели» из сереб­ра, золота и драго­ценных камней. В этом макете, круг­лой формы и пло­щадью около одного квадратного метра, располагалось 133 эмалированные фи­гурки придворных и воинов. В 1800 году., еще до смерти своего отца (1801), литейщик и изготовитель - Хилперт умирает в городе Нюрнберге. К началу XVIII века монополия Нюрнберга на производство оло­вянных фигурок в Германии исчезает - лить­ем из олова начинают заниматься в городке Аарау7 (Швейцария) и в немецком городе Страсбурге. Именно с того момента можно говорить о начале массового производства и тесно связанного с ним процесса коллекционирования оловянных солдатиков производственно-техническое развитие Европейской культуры тесно связано с передовыми военными реформами, прошедшими во время и после Тридцатилетней войны (1618 – 1648 годов).
Их ма­стерские изготавливали фигурки животных, охотников, пастухов, деревья, кусты, деревенские и городские дома. Фигурки из олова становятся объектом для коллекционирования, в то же время они ши­роко распространяются в виде игрушек, при­обретя качество массового товара, однако, оставаясь при этом довольно дорогими (их приобретали их только богатые бюргеры и аристократы). Большую роль в широком коммерческом распространении солдатиков сыграло появление мундира (униформы) в ведущих европейских армиях. Униформа (слово имеет французское происхождение) – это специальная одежда, имеющая единообразный покрой и цветовые сочетания, предназначенная для выполнения строго определенных работ, связанных с дисциплиной и точностью. Первоначально понималась как одежда лакеев, цирковых служителей, различной прислуги, которые одевались за счет своего непосредственного хозяина. В России имеется свой устоявшийся и исторически сложившейся термин, соответствующей униформе - это военный мундир, а соответствующая историческая дисциплина называется мундироведение, начало которой положил не безызвестный русский император Николай I (1825 – 1855года).Униформистика не дает нам точных ответов на вопрос: когда и кто первый ввел единую форму? Например, господин Голыжников во вступительной статье к своей книге «Европейский солдат за 300 лет / 1618 - 1918» утверждает, что униформа появилась в 1654 году в английской парламентской армии Кромвеля. Однако, автор забыл упомянуть гвардейские полки (старый Синий и Желтый полк) великого шведского полководца Тридцатилетней войны - Густава Адольфа. Сразу хочется определиться с формулировкой, что следует понимать под термином военная форма (униформа) сегодня: «Военная форма – это единообразная по конструкции и строго регламентированная по внешнему виду одежда, которая показывает принадлежность воина к тем, или иным, вооруженным силам. При размещении на ней знаков различия она дает возможность определить род войск, служебную категорию и воинское звание военнослужащего.»8. Для дальнейшей работы, нам хотелось бы дать своё определение военной формы, которое не противоречит вышесказанному, но существенно расширяет и конкретизирует его в рамках изучаемой темы9. «Униформа - это специальная одежда, предназначенная для ведения боевых действий подразделениями профессиональной регулярной армии, которые имеют свою исторически-сложившеюся символику и атрибутику. Форма имеет единообразный покрой, строго регламентированные правила ношения (как в строю, так и вне строя). Военная форма имеет специально определенный и утвержденный военным руководством национальный цвет (цвета), выразительно и точно определяет воинское звание военнослужащего».
Начиная с 1600 г. появляются и более дешевые плоскорельефные фигурки. Их родиной традиционно считается город Нюрнберг (фигурки так и назывались – нюренбергскими). Они были легче объемных, более устойчивы­ми и изготавливались из недоро­гих сплавов на основе олова в пресс - формах. Маленькие плоские нюренбергские фигурки солдатиков с 1750 года стали демо­кратичной, массовой и популярной игрушкой.
Новый расцвет искусства литья из олова при­ходится на середину XVIII в., первоначально в Нюрнберге и небольшом городе Фюрте. Связан он был с именем прусского короля Фридриха II (1740 – 1786 года). Семилетняя война, которую тот вел, вновь пробудила интерес всего немецкого народа к оловянным солдатикам. Фридрих II первым стал использовать игру в солдатиков для разработ­ки тактики реальных боевых действий - штаб прусской армии проводил по определенным пра­вилам военные игры с солдатиками на макетах ме­стности. Постепенно мода на игру в солдатиков распространилась по всей Германии. Отдельные мастерские изготавливали солдатиков разного раз­мера и сорта. Как правило, все они были стильны­ми, пластически выразительными, добросовестно и со вкусом раскрашенные. В Нюрнберге осо­бенно славилась мастерская семьи литейщиков из олова Хилперт. Основатель этой мастерской Йохан Готфрид Хилперт, родился в 1732 г. в Кобурге, в семье литейщиков. В июле 1760 г. Готфрид становится горожанином и мастером города Нюрнберга, в том же году он женится на дочери Нюрнбергского литейщика Нюнца. В Нюрнберге Хилперт работает вместе со своим бра­том Ноханном Георгом (1742-1795) и своим сыном Иоханном Вольфгангом (с 1787 как мастер). Ос­новной продукцией мастерской Хилпертов были портретные медальоны, изображавшие влиятель­ных людей Европы - прусского короля, Марию Те­резу, Иосифа II Австрийского, а также по­этов, мыслителей и деятелей искусства. Медальо­ны изготавливались на основе современных гра­вюр и силуэтов. Рельефы отливались из олова в формах из шифера, припаивались к оловянным подставкам и раскрашивались эмалевыми краска­ми. Кроме медальонов мастерская производила оловянные фигурки солдат, всадников, охотников и животных; фигурки, изображавшие народ­ные типы и сцены. Фигурки монтировались на оловянных подставках, а иногда на небольшие точеные деревянные цоколи. Маркировались они выпуклой буквой "Н" или знаком легиро­вания -"JH". Один из самых известных солда­тиков Хилперта - фигурка прусского короля Фридриха II на белом коне, считающаяся ныне символом Нюрнбергских фигурок10.
В 80-х годах XVIII в. парижский литей­щик Лукоттэ, позднее - пайщик фирмы Миг-нот11 изготовил первого объемного цельнолитого солдатика. Он соединил, изготовлен­ные в Германии половинки фигурок раньше каждая половинка отливалась отдельно, и отлил их как одно целое. По сути своей изобретение объемного солдатика, это результат конверсии и творческого плагиата, совмещенного с хорошо известным сегодня термином «промышленный шпионаж», данная точка зрения напрашивается сама собой.
В начале XIX века, в Париже, группа изготовителей объемных солдатиков - Куперли, Блондель и Жарбо объединились в фир­му «С.В.J», существующую и поныне12. Они занялись изготовлением и экспортом своей продукции во все страны Европы. По Великобритании объемные фигурки распространяются благодаря стараниям фирмы Уильяма Вритайна из Лондона. Именно цельнолитые, объемные фигурки становятся не­пременной принадлежностью музеев и собраний коллекционеров. В Германии расцвет выпуска солдатиков при­ходится на конец наполеоновских войн 1812 – 1815 года. В середине XIX века у исто­ков нового расцвета оловянной миниатюры и поворота ее развития из сферы военной в сферу цивильную стоял Эрнст Хайнрихсен. Он начинал работать гравером у Христофа Аммона. Осно­ванная в 1839 г. в Нюрнберге и просуществовав­шая до 1938 г. мастерская семьи Хайнрихсен из­готавливала стильные, тонко проработанные оло­вянные фигурки, изображавшие различные сцен­ки из народной жизни. Фигурки из мастерской Хайнрихсен напоминали мануфактурные изделия и были близки к массовому товару с присущем ему отсутствием стиля и качества. Эти перемены к худшему усилились во второй половине XIX в., когда производство оловянных фигурок в Германии испытало огром­ный подъем. Наряду с традиционными фирмами в Нюрнберге, Аугсбурге и Фюрте, появились но­вые предприятия в Лейпциге, Берлине, Дрездене и других немецких городах. Оловянные фигурки поставлялись теперь не только на рынки европей­ских стран, но так же и в Америку, и в Россию. Бла­годаря жесткой эксплуатации, прежде всего жен­ского и детского надомного труда, удерживались низкие цены на популярные в то время коробки с наборами фигурок. Художественная ценность основной их массы была незначительна, а время их "жизни" ограничено. Нередко встречался и открытый плагиат. В общей массе количественно преобладали грубо изготовленные оловянные солдаты - осо­бенно после Немецко-французской войны 1870\71 годов. Именно это война привела к введению во многих странах всеобщей воинской повинности и военного обучения, теперь война стала уделом каждого мужчины в семье, а вместе с призывом в рядовые семьи пришли солдатики, правда низкого «ширпотребовского» качества.
Несмотря на это, отдель­ные мастерские продолжали выпускать качест­венные и оригинальные фигурки, прежде всего это мастерские известных литейщиков из олова. Именно в этот исторический период появляется специальный состав, используемый для качественного литья оловянной миниатюры – пьютер, отсюда и современное название военно – исторической миниатюры, фигуры, выполненные из серебристого металла. Германская империя, готовясь к будущей мировой войне, широко использовала солдатиков для обучения первоначальным навыкам стрельбы из ружья и пушки и для стрельбы по солдати­кам. Почти в каждой немецкой семье в качестве игрушек были комплекты солдатиков, изображав­ших кайзеровскую армию в бою и в парадном строю, со всеми ее родами войск и подразделени­ями. Эти оловянные фигурки вносили значитель­ный вклад в традиционное военно-историческое и эстетическое воспитание, дополняя и стимули­руя его при помощи передовых для того времени игровых методов. В то же время, игры в солдатиков психологически готови­ли будущих рекрутов к службе в регулярных вой­сках с их четкими уставами и правилами ведения боевых действий. В данный исторический период уже существовали игровые традиции, определяющие подход к построению правил игры. Характеристика всех их не является целью главной части нашей работы, однако мы остановимся на некоторых. Наиболее простая (детская) традиция – это стрельба по фигуркам из всевозможных приспособлений вроде катушки с резинкой или бросание в них мелких предметов. Такая играя игра обычно увлекает лишь тех, которым по возрасту или по материальным средствам недоступны более сложные модели. Тем не менее, в этой традиции существуют и очень развитые правила, например у нас в России автора - А. А. Залевского, изложенные на 130 страницах машинописного текста - (Залевский А. А. Первые игры в солдатики. СВИК, Свердловск, 1991 на правах рукописи). Поэтому европейская традиция игр в солдатики берет своё начало в прусских штабах середины XIX века. Там игры применялись для обучения молодых офицеров. Это безусловно игры с посредником. Игра строилась как модель действия командира соединения, части подразделения. Игра сопровождалась большим количеством вспомогательных записей - (Педди Грифт. Наполеоновская военная игра для забавы). В XIX в. старые оловянные фигурки становят­ся объектом перепродажи и сомнительных махинаций, связанных с процессом коллекционирова­ния. Известна любовь к собиранию солдатиков та­ких известных людей, император Наполеон I; писатели Н.В. Гете, А. Франс, Г. Узле, Р.Л. Стивенсон и X.К. Андерсон; российские императоры Петр III, Павел I, Николай I, Николай II. По заказу Николая I профессор скульптурного класса Санкт – Петербургской Художественной Академии Вильгельм Газенберг создал в своей мастерской целую галерею типажей русских военных в виде миниатюрных скульптур в масштабе 1/4. Начав работать над коллекцией со старыми технологиями производства скульптурной миниатюры, сначала сменив материал с чугуна на гипс, используя для имитации металлических деталей новинку того времени гальванопластику. Личный заказ императора позволял мастерам его студии смело экспериментировать, не стесняя себя в денежных средствах. Так, на поздних работах мастеров окраска мундиров заменена техникой напыления, очес шерсти производился с натуральных сукон, из которых изготовлялись их прототипы, а галуны, канитель и золотое шитье заказывали в тех же самых мастерских, где их изготовляли для настоящего мундира. После смерти Газенберга работу над дальнейшим пополнением коллекции продолжил его ученик, глухонемой скульптор Королев, работавший во времена царствования Александра II (1855 – 1881 года). Время и революция не пощадили создававшийся почти полвека шедевр отечественной военно – исторической миниатюры. Сегодня в наших музеях можно увидеть только разрозненные осколки его былого величия. Особо ценные образцы солдатиков создавались, по личным заказам у высококлассных мастеров. Эти фигурки отличались особой тщательностью проработки деталей. Так, многие Российские самодержцы, европейские князья, для собственного раз­влечения, владели коллекциями солдатиков, копи­ровавших их собственные армии. Королевские и кайзеровские принцы уже с раннего возраста с помощью таких коллекций осваивали функции буду­щих верховных главнокомандующих. Часть этих коллекций сохранилась и до нашего времени. На­пример, отлично сохранилось сто сорок фигурок солдат королевской прусской армии (H.25см), изготовленных в 1829г. берлин­ским гравером и литейщиком Густавом Сёлкэ для прусского короля Фридриха Вильгельма III, основателя римского военно-исторического движения в Европе. Солдатики слу­жили в качестве прототипов реформированного обмундирования всех существовавших на тот момент воинских частей королевской прусской ар­мии образца 1830 года. Эти фигуры были сделаны не только с художественным высочайшим мастер­ством, но и в точном соответствии с требованиями воинского устава. В конце XIX века и первой половине XX века в общей массе доминируют дешевые свинцовые солдатики. В период Первой мировой войны 1914 – 1918 годов милитаристские фигурки выпускались мас­совыми тиражами. Являясь продуктом фабрично­го производства, они были грубой формы, зачас­тую небрежно и исторично некорректно расписанные. Отливались свинцовые фигуры в формах из гипса, дерева и даже камня. Од­нако, существен­ным недостатком свинца является его мягкость и вы­сокая пластичность. Лучшие из солдатиков изготавливались в мастерских Килер в Германии (позднее - фирма Охел). Вскоре после Первой мировой войны круглые оловянные сол­датики теряют своё значение детской игрушки и переходят в разряд объектов для коллекциониро­вания. На их место приходят фигурки из других материалов, в частности, со второй половины XX века начинает использоваться алюминий и пластмасса13. Появление нового доступного и дешевого материала ознаменовало собой появления различных моделей боевой техники. Так появилось новое направление, хорошо известного сегодня процесса моделирования и коллекционирования боевой техники в частности самолетов, танков и кораблей, которые довольно быстро выделились в отдельное сборное - модельное направление. Кроме того мир боевой техники не связан на прямую с эстетикой войны, что на прямую связана с постоянным увеличением боевых потерь на поле боя. Так как массированное применение технических средств борьбы по сути не оставляет сегодня в новом тысячелетии простому солдату шансов для мужества и героизма, все сводится к простому нажатию кнопки, или рычага. Новые пластмассовые солдатики стали постоянными спутниками исключительно мира моделистов освящающих событии главным образом Первой и Второй мировой войн. В нашей работе мы специально не затрагиваем пластмассовых солдатиков, которые являются исключительно детской игрушкой и собираются и используются детьми от 5 до 13 лет. Хотя, безусловно встречаются и исключения из правил, в городе Санкт-Петербурге существует по крайне мере один серьезный коллекционер собирающий именно пластмассовых солдатиков, которые являются детской игрушкой, его коллекция содержит около 1000 игровых фигурок. В 1930 году в Лейпциге проходит I Международ­ный конгресс коллекционеров и любителей оловянной миниатюры. Он утвердил в качестве стан­дарта единый масштаб плоскорельефных (нюрнбергских) фигурок – 3 сантиметров, уже употреблявшийся с конца XIX века. Конгресс также акцентировал внимание производителей на отсутствии определенных тем в оловянной миниатюре. После этого, в Западной Европе стали выпускаться фигурки на темы древней и средне­вековой истории: Древний Египет и Двуречье; Античность и древние германцы; Средневековые города; рыцарские турниры и крестьянские вой­ны; Тридцатилетняя война 1618 - 1638 годов; Освободительная вой­на США 1813/15 годов; Первая мировая война; индейцы в войнах за свою независимость.
В период господства национал - социализма в Германии солдатики использовались в качестве идеологического инструмента, для воздействия на массовое сознание в целях подготовки к будущей войне. Однако, не все мастера поддались офици­альной пропаганде. Много старых мастеров сохранили свои профессиональные традиции и принципы: это Людвиг Франк (1870-1952) из Нюрнберга, Похан-нес Фрауендорф (1889-1973) из Уэбигау в Ельсте-ре, Франц Карл Мор (1896-1969) из Вадериче у Лейпцига. Тогда же работали Тюринген Ханс Мюллер из Эрфурта, Ханс - Иоахим Тиль из Ру- ла, Отто Е. Готтстэйн из Лейпцига, Херманн Мей-ер из Ганновера, Макс Мюнхов из города Шверина и много других. Все они принадлежали к кругу зна­чительных коллекционеров и производителей солдатиков, интересы этих великих мастеров находились в области культурных истинных ценностей современной Романо-германской Европейской цивилизации. После Второй мировой войны 1939 – 1945 годов в Германии, Австрии и Дании предпочтением стали пользо­ваться плоскорельефные фигурки солдатиков. Однако объемные оловянные фигурки продолжа­ют оставаться предметом коллекционирования, в Великобритании, Франции, США, а с 1990 года и в России.
[b]Классификация военно – исторической миниатюры[/b]
на 1990-2010г. г. Санкт – Петербург.
По типу, с точки зрения оригинальности, миниатюры делятся на авторские, с авторской доработкой, фигуры-переделки, или, как их называют коллекционеры и игроки, конверсионные фигуры и копии.
Авторские фигурки изготовляются по авторскому (оригинальному) проекту проектировщика – консультанта (от эскиза до исторической росписи). Данный тип фигуры предназначен исключительно для коммерческого использования и коллекционирования и в правовом (юридическом) аспекте защищается фирмой производителем.
Авторская доработка или конверсия подразумевает качественную переделку (добавление, изменение, добавление новой значительной детали) в фигуру – оригинал, в данном случае возможна только авторская роспись, нового производителя. При демонстрации на выставках в обязательном порядке указываются автор и студия производитель исходной авторской мастер–модели. В данном случае с собственником мастер-модели должен согласовываться вопрос об авторских правах. Этот тип фигуры не предназначен для коммерческого использования и может использоваться только внутри клубных объединений и сообществ коллекционеров.
Фигура–копия - представляет собой точное повторение оригинала с помощью процесса формовки без каких-либо изменений (дополнений) и является плагиатом. Она не подлежит коммерческому использованию и коллекционированию, не зависимо от варианта покраса.
По назначению (по цели использования) фигурки делятся на супер (vip) коллекционные, коллекционные, реконструктивные, сувенирные и игровые.
Супер (VIP) коллекционные военно - исторические фигуры это главным образом фигуры – кабинетные скульптуры (H.120; 90mm.). Они представляют собой штучную продукцию с особой тщательной проработкой деталей, художественной росписью и специально изготовленным стальным коллекционным оружием.
Коллекционные фигурки представляют собой продукцию с тщательной проработкой деталей при сборке и художественной росписью (исключительно H.54 mm).
Реконструктивные – исторические фигурки, предназначенные для воссоздания (реконструкции и моделирования) военно – исторических событий прошлого. Данный тип фигур, как правило, используется при моделировании конкретных битв с помощью шахмат. По технологии сборки такие фигурки изготавливаются в упрощенном варианте, но расписываются, как правило, на высоком уровне.
Сувенирные фигурки (игрушка) представляют упрощенный вариант фигурки, где в составе сплава используются более дешевые компоненты и, для удешевления выпускаемой продукции, в массовых партиях намеренно опускается проработка мелких деталей.
Игровые фигурки (клопы) используются в военно-исторических (настольных или напольных) играх и отличаются упрощенной технологией и росписью (существует специальный термин - игровой покрас). Однако, эти фигурки сохраняются историчность и все основные цветовые особенности оригинала.
Существуют следующие игровые масштабы:
H.20 mm. / 1:72 – с правильными пропорциями тела;
H.23 mm. / игровой стандарт «Десятого легиона» - с правильными пропорциями тела, но незначительно увеличенной головой (для облегчения проработки черт лица при необходимости коллекционного покраса);
H. 25mm. / западный -_ с неправильно – «прикольнутыми» пропорциями тела;
H. 28mm. / игровой фентэзийный - «сказочный» масштаб «Звезда»;
H. 30mm. / игровой фентэзийный - «сказочный» масштаб «WARHAMMER»;
Масштаб фигурки определяется:
Пропорцией по отношению к оригиналу (М. 1:72) – стандарт моделистов,
Размером от основания до заданного (принятого) уровня (уровня глаз / переносицы, темени, верха головного убора) при стойке модели по команде «Смирно!».
Вид фигурки определяется её размерностью (числом размерений) в пространстве на оси трех координат: X - Y – Z.
Наибольшим коммерческим спросом пользуются объемные фигуры, выполненные из серебристого металла, встречаются так же полурельефные (редкий случай – фигурки с обратным рельефом) и плоские (Нюренбергские) фигуры.
Объемные фигурки – это фактически маленькие трехмерные скульптуры (три размерения).
Полурельефные фигурки имеют рельеф с обеих сторон миниатюры (рельеф отдельных деталей). Фигурки с обратным рельефом имеют впадины вместо выступающих элементов.
Плоские фигурки имеют профиль с ровной поверхностью, а иллюзия объема придаётся только росписью. Все эти фигурки фактически являются двухмерными.
5. По технологии производства фигуры различают литые, лепные, резные, паяные, клееные и сложно составные. Яркий пример - фигуры ведущей фирмы производителя игровой миниатюры «Games Workshop» / Великобритания (создатели знаменитого игрового проекта «WARHAMMER», это приблизительно (H.30 mm)). Большое количество фигур сочетает в себе два компонента: пластмассовую основу и различные оловянные дополнения. Этот факт объясняется довольно дорогой стоимостью пьютерного оловянного сплава на западе, который используется лишь при необходимости сильной детализации и специального утяжеления элитной фигуры лорда (или героя) для эстетического восприятия игры. Пластмасса используется для производства базовых (стартовых) наборов больших подразделений полков 10 – 20 фигур.
Литые - изготовляются литьем в гипсовые или виксинтовые формы;
Лепные – лепкой из специальной пластики;
Резные – вырезанные из монолита (например: нэцкэ);
Клееные - склеиваются из отдельных деталей (например: продукция фирмы «Звезда»);
Паяные – спаиваются из деталей (традиционный коллекционно – игровой оловянный солдатик);
Составные - составляются разными способами (склеиваются, свинчиваются, спаиваются, складываются) из отдельных деталей. Как правило, это пластмассовые солдатики с большим количеством шарнирных креплений (типа человека – паука, китайского производства).
6. По используемому для изготовления материалу, фигурки делятся на:
металлические,
пластмассовые,
деревянные,
из папье – маше,
бумажные,
картонные,
гипсовые,
пластилиновые,
композитные (фигурки сделанные из разных материалов – металла, пластмассы, бумаги).
7. [b]По конструкции[/b] – фигурки бывают монолитные или сборные.
Монолитные фигурки представляют одно целое с подставкой (как правило, в упрощенных позах для литья в один приём).
Сборные фигурки, составлены (собраны) из двух и более частей.
8. По степени подобия – фигурки с портретным сходством, типовые, стилизованные.
При портретном сходстве фигурка представляет копию с оригинала (исторической личности, достоверно известной по историческим первоисточникам);
Типовыми называют фигурки, воспроизводящие в реалистической манере типаж своего времени без каких – либо упрощений или стилизации;
Стилизованные фигурки представляют изображения с гипертрофированными (намеренно искаженными) пропорциями и деталями, подчеркивающими характерные для своей эпохи черты.
Помимо характерных черт фигурок, для классификации используют другие отличительные признаки.
9. По материалу форм для литья фигурок выделяются:
Гипсовые;
Шиферные;
Резиновые;
Пластмассовые;
Виксинтовые;
Металлические формы.
10. [b]По манере росписи[/b]: художественная роспись, упрощенная, роспись копия, игровая, манерная, графическая.
Художественная роспись – это роспись миниатюр в реалистической манере;
Упрощенная (примитивная) роспись представляет роспись с исключением некоторых несущественных особенностей (отсутствие теней на некоторых деталей);
Роспись – копия, это роспись с повторением характерных черт авторской работы;
Игровая роспись для настольных – напольных игр, это точное историческое воспроизведение базовых элементов мундира (униформы), включая знамена и геральдику. Она необходима для восприятия панорамной эстетики игрового процесса;
Манерная роспись представляет роспись фигурок с резкими манерными чертами (черные тени-линии на всех цветах, подчеркнутое выделение деталей намеренно яркими стилизованными красками);
Графическая – роспись с четким подчеркиванием линий.
11. По типу красок для росписи выделяют – акварель, гуашь, масло, нитро краски, а также использование для росписи красок разных типов (например: роспись темперой по акрилу). Сегодня большинство фирм производителей к своим оригинальным фигуркам прилагают свой грунт, свои акриловые краски и наборы кисточек («Andrea miniatures» или «WARHAMMER»), что придает фигурам крупных фирм производителей свой оригинальный стиль и масштаб.
ВЫВОД: В данной работе кратко изложена и проанализирована история развития коллекционно - игровой миниатюры, начиная от первых образцов и заканчивая современностью. Древние игровые фигуры вырезались искусными гравировщиками, что делало их достаточно ценными. Можно достоверно утверждать, что на рубеже раннего средневековья - V века нашей эры, игровые фигурки утрачивают свою первоначальную погребально - мистическую функцию, и игра начинает сопровождаться специальными правилами. Появление этих правил тесно связано с дальнейшим развитием самого военного дела и увеличением родов войск на поле боя. Появление огнестрельного оружия, военной формы, всеобщей воинской обязанности, новых тактических форм частей и подразделений, в 1600 – 1650 годах, сделало оловянную миниатюру выразителем эстетики войны. Современная миниатюра порой исполняется примитивно и схематично, что, безусловно, сказывается на качестве игрового процесса (особенно этим страдает дешевая пластмассовая миниатюра). В 1950 - 1960 годах пластмассовые игровые игрушки и сборно-модельное направление выделяются в отдельную дисциплину, и развивается самостоятельно. Только немногие студии и фирмы производители оловянных фигурок производят по настоящему качественную продукцию для истинных ценителей – коллекционеров. В 1990 – 2000 годах в Санкт – Петербурге сложилась своя классификация военно – исторической миниатюры, которая позволяет разделить фигуры по типу, назначению, масштабу (размеру), по виду, по технологии производства, по степени подобия оригиналу, по материалу и по конструкции. Безусловно оловянный солдатик – это более чем серьезно, и фактически это уже формирующаяся молодая наука.
1Элий Донат (IV в. Н.э.) Комментарии к «Евнуху Тиренция» 783.2. « Пирр выставлял боевой порядок посредством камушков на доске». На эту ссылку внимание автора обратил А. К. Нёфёдкин.
2 Плоско – рельефная фигура римского легионера из свинцово – оловянного сплава в снаряжении на I век н.э./ Figure international – April 2002 P.5 Плоско – рельефная фигура римского легионера из свинцово – оловянного сплава в снаряжении на I век н.э./ Figure international – April 2002 P.5 Бронзовая римская фигурка преторианца, вторая половина II века н.э. / Para bellum №12 /,4 страница обложки журнала , выпуск 2001 год.
3 Eckart Kohn and Cornelia Ewigleвen. GLADIATORS and CAESARS / The power of spectacle in ancient Rome. British museum press Rome museum August 1961. 13829. Ст. 62.
4 Там же Ст. 63; 139.
5 Susam M. Margeson. VIKING / Eyewitness books /. Alfred A. Кnopf. NEY - YORK 1994. ISBN: 0-679-86002-9 P.40. Серебряная фигура конного викинга (плоскорельефная), найдена на территории Швеции. Датируется второй половиной X века н.э.
6 Л. М. Фирсова. ИГРЫ и развлечения / шахматы шашки и другие. Книга II. Издательство «Молодая гвардия», Москва 1990 год. Ст.№68.
7 Безусловный интерес представляет композиция изображающая рыцарский турнир XVI века с макетами построек и дервьями на заднем плане. Гостей турнира веселят два шута, рядом с трибуной присутствуют герольдмейстер и трубач. Продукция датирована 1830 годом. Roberto Nannetti. Museo Nazionale del Soldatino. Mario Masaccesi / Inchiostri assuciati / epitor - Studio Sinezgia 1997. Р.20.
8 М. М. Хренов и коллектив авторов. Военная одежда русской армии. Москва военное издательство 1994 года. Ст.3.
9 Г. Э. Введенский. Терминология мундироведения. Учебное пособие Кафедры музееведения. Санкт – Петербург. Академия культуры 1998 год. Ст.3.
10 Roberto Nannetti. Museo Nazionale del Soldatino. Mario Masaccesi / Inchiostri assuciati / epitor - Studio Sinezgia 1997. Р.19.
11 Flag Bearer from “MIGNOT” (Renaissance) - 1980 P50. Johnatan Сrawfords. World Toy Soldier. Directory & Compendium. The Sound Book for Collections Wi USA 1998.
12 Dominigue Pascal / La folie des PETTITS SOLDATS. Flammarion cllections. Paris 2001.
13 История пластмассовой игрушки – солдатика широко представлена в следующей литературе:
Dominigue Pascal / La folie des PETTITS SOLDATS. Flammarion cllections. Paris 2001. ISBN: 2-0820-0690-5. P305-369.
Norman Joplin. / TOY SOLDIERS. APPLEP. London 1996. 1-85076-658-4. Р.40-57. Автор выражает благодарность руководителю студии А. Скворцову «Синиус» за предоставленную литературу.

Мое примечание: Классификация не обладает к сожалению достаточной полнотой и не всеобъемлющая, но намечена в правильном направлении


Последний раз редактировалось ДВН 03 ноя 2019, 18:26, всего редактировалось 4 раз(а).

Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 03 ноя 2019, 17:37 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 24 ноя 2018, 18:08
Сообщений: 314
Откуда: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 78 раз.
Поблагодарили: 18 раз.
Пункты репутации: -60
ТЕХНОЛОГИИ «СТОЙКИХ ОЛОВЯННЫХ» СОЛДАТИКОВ В РАЗВИТИИ. Правила фотографирования миниатюры различных масштабов.
Вообще содержать свою студию и личного фотографа, может позволить только весьма преуспевающая студия, производящая эксклюзивную миниатюру, ну это естественно опять наш «Русский витязь». Как правило, в конторах со средним достатком это отдельная не большая комнатка, этакая коморка «папы Карло» или специальный угол похожий на закуток криминального характера с матовым экраном размером 1.5 на 1.5 м., и штативом (рекомендую обязательно оборудованный нивелиром) и парой ламп дневного света и не более того…
Поэтому для всех нас это отправной базовый вариант - этакий стартер от которого следует развиваться под это «подобное творение» подпадает под определение домашняя или «карманная студия», здесь не создашь не чего великого или из ряда вон выходящего, если специально не вкладываться, к сожалению конечно.
Если производитель миниатюры собирается не просто выставлять свои творения, не только в инете на многочисленных форумах или показывать свои авторские работы клиенту по электронной почте, а делать стильные каталоги (это предстоит и нам в ближайшее время) то здесь без настоящей продвинутой домашней студии или уже «профи студии» не обойтись. Необходимо продвинутое оснащение как и специальное оборудование, за метры и профессионалов приходиться платить хорошие деньги. Яркий и положительный пример это лидер Питера - «Русский витязь», или в не давнем прошлом распавшийся гигант корпорации «Станни Каст» которые выпускают прекрасные полномасштабные книги и буклеты преследующие рекламную цель направленную на реализацию своей продукции, здесь безусловно нужен высокий профессионализм и не отделаться тут эпизодически «щелкающим менеджером по продажам»!
Поэтому в нашем варианте на время съемок мне и моему сыну приходиться просто оборудовать домашнею студию у своих бедных родителей буквально оккупируя гостиную комнату и выгоняя всех из дома на время своей работы. Весь секрет качественной съемки можно представить схемой: треугольник цифровая камера со штативом – рабочее место столешница большой площади с материально технической базы обеспечения съемок и правильно поставленный дневной свет, а в центре фотограф профессионал или практик который хочет стать оным.
1. Итак начнем по порядку желательно купить профессиональный аппарат, хотя это дорого даже для обеспеченного человека, или полу профессиональный с хорошим параметрами мы пользуемся камерой «CANON Power Shot А620» разрешением 7,1 mega pixels, то есть от как говорят профи нужно что бы было сносно с вашими клопами от 6 mega pixels, все наши старые фотографии это снято фотоаппаратом японской «Фуджи» с параметрами около шести, подавляющие количество фотографий на нашем сайте http://legio-x.narod.ru/ представлено от него. Естественно нужен режим «макро съемки», без него на вашей площадке просто делать не чего.
Особо не рекомендую вообще пользоваться вспышкой в любом варранте, здесь нужен профессиональный свет. Следовательно - первое это цифровая камера (и со старенькой «СМЕНОЙ» далеко не уедешь к сожалению) и штатив за 500 – 700 рубликов можно взять полнее сносную модель.
Примечание по съемке: Используйте автоматическую фокусировку (по трем точкам захвата отдельный режим), бойцов предпочтительно ставить в одну линию перпендикулярную объективу, а при фотографировании выставлять автоматическую задержку на 13 секунд. Делайте максимальное число снимков с «макро режимом» брак от отснятого около половины.
2. Фото-столешницу желательно тоже оборудовать двумя нивелирами и винтовыми ножками, но в принципе можно и без этого, но Вы должны иметь целый набор прямоугольных квадратных подставок выполненных из прозрачной пластмассы (создание эффекта парения миниатюры). Нужен набор отдельной зеленки - коврик травки лучше всего от немецкой железной дороги «FALER» он посветлее и более мелкий с такой приятной плешкой а не от «GW», и просто разнообразной - материально технической базы (оная у меня просто огромна и её не желательно её вообще использовать под игру), образно всё нужно специально покупать, каждый элемент под отдельную композицию и накапливать и естественно хранить бережно, в данной статье я не затрагиваю вопрос хранения.
Примечание: Особо стильно по зеленки посыпать крашеным красным песком, и рассыпать камушки и мох, особой гордостью клуба является река выполненная по железнодорожным технологии.
3. Подача мягкого дневного света тоже архее важно, во первых это три источника от отдельных лампы, друг от друга верх низ право и лево, свет подаётся из дневных ламп через светофильтры, фотография прилагается, и отдельных двух ламп на подвижных шарнирах треногах с регулятором яркости (это и есть главная фишка!) весьма дорогие переделки из обычных ламп. Так появляются языки пламени, блики на оружие, ну и целый арсенал комбинированных съемок - они подвижные лампы позволяют направлять и регулировать свет мне очень нравиться снимать не меньше, чем красить и писать правила и естественно биться в солдатиков! Да вот ещё что тоже важно макеты нельзя близко располагать к заднику матового экрана, появиться тени и их приходиться гасить ручным рефлектором, а задники лучше всего рисовать с помощью немецкой гуаши она прекрасно поглощает свет, это специальные нарисованные «панно задники» под диорамы.
4. «Батлы» снимать очень тяжело, даже профи фотографу и отдельные культовые моменты лучше перенести в студию, сделать так скажем отдельную постановочную сцену (можно даже приукрасить), вот Вам такой пример из наших игр на античность «Битва за Рим».
5. Съемка одиночных фигур тоже дало важное и следует подразделить это мероприятия на раздела:
А. / Съемка обработанного литья выполненного из серебристого металла проводиться на плоскости с нивелиром и выложенной мерной сантиметровой линейкой (красного цвета с белыми цифрами) на матовом экране и здесь больше всего подходит особая лампа изготовленная в Финляндии – этакий последний писк моды: «Energy – saving desk lamp», с энергосберегающей лампой дневного света на 20 W (удовольствие вместе с лампой обойдется Вам в приделе 1000 рублей), с прекрасной поворотной механикой принцип - «Рука-манипулятор». Лампа расположенной в удобной фонаре - кожухе с особым рефлектором, который прекрасно распределяет равномерный свет на прямоугольную поверхность стала.
В. / Съемка одиночных фигур в студии «Топового качества», здесь только одна фигура и не нужно нечего лишнего, не что не должно отвлекать внимание зрителя от вашего бойца или воина или кабинетной «VIP скульптуры», играйте двумя боковыми подвижными лампами, ловите блики на оружие подчеркивайте складки плащей и фантазируйте! Вообщем творите главное тоже во всем знать меру.
Особо полезный совет для начинающих фотографов, под ножки вашего штатива рекомендую подкладывать квадратные прокладки под размер резиновых башмаков выполненные из нулевки – наждачной бумаги (обязательно двухсторонние!), это полностью исключит дерганье на доли миллиметров штатива не заметные Вами. Но нажим весьма чувствителен для камеры при первичном и вторичном нажатии спусковой кнопки затвора вашей камеры при режиме «макро съемки», существенно уменьшит количества не четких фотографий при фото сессии, или проще уменьшит число бракованных снимков.
hello_html_m3c8f9614.jpg
Один из трех боковых неоновых светильников камеры (верх, правая, левая).
hello_html_244aff94.jpg
Триумф "Десятого Сокрушительного" легиона на Марсовом поле. Постановочная композиция по мотивам компании «Битва трех Императоров 68 – 69 годов н.э.», которая проводилась в 2005 – 2006 годах.
hello_html_m70ccebe5.jpg


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 03 ноя 2019, 17:51 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 24 ноя 2018, 18:08
Сообщений: 314
Откуда: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 78 раз.
Поблагодарили: 18 раз.
Пункты репутации: -60
Как создать «свою армию» реконструируемого типажа военно-исторической миниатюры 23 – 25 мм.?
«Было когда-то на свете двадцать пять оловянных солдатиков. Все они были сыновьями одной матери – старой оловянной ложки – и, значит, приходились друг другу родными братьями. Они были очень красивы: ружьё на плече, грудь колесом, мундир синий с красным. Чудо что за солдатики!»
Г. Х. Андерсен.
Мы прошли через все ступени развития, и сейчас клуб «Десятый римский легион» имеет несколько игроков с армиями хорошего качества от 300 до 1000, а порой и более фигур. Лучший вариант, когда игроков несколько, и каждый выбирает себе армию, которую он будет пестовать, наращивая число фигур и качество изготовления.
Опыт показал, что лучше довести малое дело до конца, чем хвататься за все сразу. Оловянная миниатюра трудоемкое дело и не каждому по плечу, но если человек старается – это увлечение на всю жизнь, которое дает и удовольствие и пищу для ума и заработок тому, у кого хватает энергии.
Наши игроки, начав с покраски 50 фигур, увеличивают свою армию до 500 фигур за первый игровой год. Самый лучший результат достигается, когда все фигуры клуба изготовлены по одной технологии, красятся одинаковыми красками и имеют цвет подставок идентичный цвету игрового поля. В этом случае картина боя оживает, ведь наши фигуры похожи на настоящих людей в отличие от западных игровых систем.
Мы расскажем о нескольких способах изготовления и покраски фигур, и вы сможете выбрать.
Обязательно пользуйтесь специальной военно-исторической литературой.
Можно не размещать для экономии места.
Серийно-массовая обработка фигур выполненных из серебристого металла.
ВАЖНО. Данная технология может широко использоваться для миниатюры любого масштаба и предназначения.
Для снятия облоя с фигуры солдатика используется скальпель или перочинный нож с заточкой лезвия под 30 градусов или меньше. Хотя лично я, использую хороший перочинный нож советского производства, из твердой стали, который имеет заточку режущей кромки как у штык-ножа автомата Калашникова. Можно использовать два скальпеля. С режущими кромками двух типов: первая как у штык–ножа АКМ (внешняя), вторая серпообразная (внутренняя) с загибом во внутрь. Как правило, скальпели используют профессионалы и гравёры, но при массовом производстве от них болят руки и ими тяжело работать, отсюда необходимость специальной рукояти. Вспомогательными инструментами являются: малые щипчики и кусачки. Эти инструменты существенно облегчают сборку. На них экономить не стоит (у меня они польского производства по 200 рублей за штуку с резиновыми насадками на концах рукояток). Набор надфилей за 300 рублей с усиленными рукоятями у меня надфили оплетены цветными электропроводами.
ВНИМАНИЕ ПОМНИТЕ! При обработке не злоупотребляйте надфилями – это снимает фактуру миниатюры. Больше пользуйтесь скальпелем или ножом.
Оружие воинам лучше всего изготовлять из медной проволоки она прекрасно паяется после лужения. это обработать кислотой место пайки и нанести припой тонким слоем. Наконечник копья или пилума легионера простукивается молотком и доводится на шлифовальной машине, ручной бормашине или надфилем.
Второй вариант изготовления оружия – это обработка с помощью плоскогубцев откусить и расплющить, потом подровнять. Свинцовый груз римского пилума обозначается с помощью мелкого бисера серого цвета, который крепиться с помощью «СУПЕР МОМЕНТА» немецкого производства фирмы «Хенкель». Особые эстеты обматывают снизу тонкой проволочкой от электромагнитных катушек бытовой электроники. Вообще, фигуры можно паять не только термической, но и химической сваркой с помощью этого клея не забудьте предварительно обезжирить ацетоном все остальные секундные клеи. особенно китайские не годятся, сохнут долго и держат детали плохо.
Подставку солдатика лучше всего ровнять на наждаке 1-2 номера, но не напильником как делают некоторые неопытные сборщики, используя большие плоскостные напильники.
СВЕРЛЕНИЕ.
Руки ваших прославленных воинов несущих холодное оружие имеют две разновидности: первая открытая ладонь – сюда оружие просто вкладывается и впаивается как правило, под копья, второй тип – кулак он более надёжен в бою, но и более сложен в технологическом плане и требует довольно сложной операции под названием «сверление». Это потребует, бормашину (о ней чуть позже) или ручного буравчика изготавливается самостоятельно. Внешне они напоминают зубоврачебные буравчики для извлечения нервов из корней зубов после мышьяка. не морщитесь, кто сказал, что на войне будет легко и сладко! Изготавливается самостоятельно, хотя, на наш взгляд шило предпочтительнее.
Наиболее простой вариант это хорошее немецкое шило. Правда здесь придется буквально попотеть, но если действовать осторожно, то результат получается вполне сносный. Главное действовать медленно и сильно совершать по мере прохождения круговые движения.
При сверлении бормашиной сверло необходимо макать в машинное масло, для более точного прохождения кулака солдатика. Сверление осуществляется на специальной деревянной болванке и с упора.
ВНИМАНИЕ ПОМНИТЕ! НА ВЕСУ СВЕРЛИТЬ БЕСПОЛЕЗНО И ОПАСНО!
ВНИМАНИЕ! Если Вы готовите своё воинство на выставку, обязательно сначала соберите (спаяйте) весь отряд. Если не хотите, тогда обязательно командно-знаменную группу. Она должна ровно стоять и не мешать по фронту и глубине строя своим товарищам в боевом построении. Любое жюри выставки особенно пристально оценивает исключительно эту группу, она должна нравиться всем не только Вам лично. Обычно командно–знаменная группа состоит из трех пяти фигур повышенной сложности сборки, наглядно демонстрируя ваши навыки и военно-исторические знания.
СБОРКА С ПОМОЩЬЮ ПАЙКИ.
Следующий важный элемент – это пайка. Нужен паяльник на 40 ВТ. Исключительно этой мощности не больше и не меньше. Специальный припой (сплав РОЗЕ №6-09-4065) и паяльная кислота (Хлорид цинка - Сn CI2). Жало паяльника затачивается тонко на манер или острого угла в 30 градусов. чем тоньше – тем лучше. Место точечной пайки обрабатывается кислотой, буквально один мазок. С помощью кисточки немного нанести на поверхность. При этом заливать всю фигуру не надо.
Берется припой и паяется в одно касание. Передерживать паяльник нельзя, а то левая рука солдатика, к которой паяется щит расплавиться и фигурка уйдет в раздел "убитые и раненные" для украшения поля боя. Если паяльник плохо схватывает припой, то обработайте жало - кончик паяльной кислотой. Не стоит обмазывать кислотой всё жало паяльника – это приводит к эго быстрому износу.
Для фиксации мелких деталей используется медицинский пинцет с длинными зажимами на концах. А паять удобно на специально станочке для пайки, выполненном из стальной крышки из-под чая или краски, на которую наносится строительная замазка герметик можно б/у, смешанная с небольшим количеством подсолнечного или растительного масла - что не дает фигурке приставать к пластилину - это удобно и просто. Если Вы красите фигуры на полку для коллекции, то рекомендую обрабатывать солдатика щеточкой из искусственной щетины с помощью ручной бормашины. После пайки фигурка обязательно моется в 3-5% содовом растворе с добавлением небольшом количеством «фери». После чего промывается под теплой струёй воды и просушивается не менее 12 часов.
ЗНАМЕНА И ШТАНДАРТЫ.
Наибольшую сложность в сборке представляют римские знамена. Каждый римский символ воинской чести и славы является сложносоставным. У нас создан для этих целей специальный набор деталей. Рекомендую собирать знамена исключительно по археологическим и реконструктивным материалам, которые нужно иметь перед глазами, ни в коем случае не занимайтесь жалкой отсебятиной! Зачистка частей должна быть особо тщательной. Используйте исключительно паяльник с тонким жалом заточенным уже на манер шила на 20 ват. На вершине расплющите вексилы, подточите, после заполируйте. Само древко тщательно пролудите. Сейчас в легионе пошла новая мода, знамена должны выниматься из рук. Используйте сверло, которое обмакните в машинное масло. Пройдите руку бойца насквозь. Вставьте знамя и постарайтесь никогда его не терять! Если Вы собрались делать знамена на другие менее великие эпохи например, экзотическая Япония, используйте тонкокатаную оловяху, которая прокатывается на малых специальных вальках, обычно, два или три раза. Берете большие ножницы, высчитывайте соразмерность знамени к древку, размечаете по линейке химическим карандашом и припаивайте его в местах крепления, не забудьте предварительно пролудить и смазать древко паяльной кислотой. Лучший способ крепления это, безусловно, зубцеобразный с четырьмя крепежными сегментами. В конце операции заровняйте припой в районе древка резинкой, установленной на бормашине. Запомните, картон, бумага, жесть - это вчерашний день технологического процесса, сегодняшний день требует или отдельные цельно литые знамена, или оловянные довольно плотные полотнища.
ГРУНТОВКА.
Для грунтовки лучше всего подходит немецкая автомобильная грунтовка, но можно использовать и нашу отечественную. Фигурка грунтуется кистью из жесткой щетины №2 и фигурка должна просохнуть не менее суток с начало грунтовки рекомендуем расположить фигурки вблизи батареи отопления. После чего у фигурки красится подставка с двух сторон верх и низ, черной краской. Сами фигурки пока красятся на руках по грунту черной краской акрилом или темперой это более дешёвый вариант. Это завит от Ваших целей и задач, которые преследуются - акрил более дорого, но яркий и престижный. Это видно на наших фотографиях. Для выставок и диорам – это исключительно проверенный временем акрил. Для игры вполне подойдет и темпера – не рекомендую использовать жуткие нитро краски «звезды». У «ReveII»а отличное золото, сталь и металл, их можно и нужно применять.
Высохшие фигурки укрепляются на старые пластмассовые шашки или крышки из-под фанты на пластилин (для удобства назовем это индивидуальная подставка для покраски миниатюры). Красить можно только под сильным направленным светом, нельзя использовать навесные увеличительные стекла–лупы, останетесь без глаз. В партии приготовленной на покраску обычно входит 12 – 15 фигурок не больше и не меньше. Профессионалы используют предварительную тоновую прокладку поверх грунтовки чёрный или белый прокладной слой по всей фигуре для последующего эффекта светотени. Рекомендую использовать черный цвет для римлян это хорошо оттенять доспехи. Белый цвет, как правило для варваров, они обнаженные по пояс и не надо проходиться по фигуре два или три раза для поднятия светотени человеческого тела.
ПЕРЕДЕЛКИ БАЗОВОГО МОДЕЛЬНОГО РЯДА.
«Мальчик сейчас же принялся расставлять оловянных солдатиков на столе. Двадцать четыре солдатика были совершенно одинаковые, а двадцать пятый солдатик был одноногий. Его отливали последним, и олова немножко не хватило. Впрочем, он и на одной ноге стоял так же твердо. Как другие на двух».
«Стойкий оловянный солдатик» Г. Х. Андерсен.
Кстати, «Десятый легион» может выслать отдельную инструкцию по переделкам своих базовых мастер-моделей. Особенно это важно, когда вопрос стоит по сборке орд варваров. Германцев по нашим базовым правилам должно быть огромное количество все фигуры германцев должны быть разные. Соотношение при правильном историческом кредитование 1–2(2,5) на игру по нашим правилам типажей версия империя №III от 2008 года. Поэтому собирать их надо разнообразно и прикольно. Гнуть руки и ноги нужно осторожно. Использовать разные щиты и виды оружия. Сейчас пошла мода даже у миниатюры 20–22 мм мечи делать кованными. В некоторых случаях легче аккуратно отрезать руку или ногу, а потом припаять в нужном для Вас положении, а потом заровнять надфилем или шлифовальной резинкой на бормашине. Чем насиловать базовую модель, выворачивая ей наизнанку руки и ноги подобно доктору костоправу. С помощью припоя "розе" можно создавать целые элементы доспехов и снаряжения. Используя напайку здесь желательно, если у Вас мало опыта, использовать паяльник 20 ват и использовать последующую гравировку. Используйте стальное шило и гравировальный набор резаков по дереву и мягким сплавам. Их нужно покупать отдельно, особенно дорого гравировальный набор – но везде есть барахолка, а там цены просто смешные. Данная технология позволяет сделать кольчугу и сумку бойцу и много другое вспомогательное снаряжения обвеса бойца. Но требует, безусловно, определенных навыков и терпения. Заравнивать бормашиной напайку из "розе" по корпусу оловянного солдатика нужно следующим образом. Поставьте среднее или малое число оборотов на Проксоне – «8». Помните, на большом числе оборотов сплав "розе" разрушается, мелко отслаивается. Используйте тонкую и узкую шлифовальную резинку. Запас лишних фигурок тоже желателен. Даже у опытных сборщиков переделок каждая десятая фигурка идет в брак…
ПРИМЕЧАНИЕ: рекомендую использовать фирменные краски и грунт английской игровой системы «ВАРХАММЕР» это в сумме около 1000 рублей. Набор включает и кисточку. Правда только одну, а вам их понадобится минимум пять. Если Вы решили собрать не одну сотню фигурок, то Вам не обойтись без ручной шлифовальной бормашинки. Рекомендую «проксон», хотя в инструкции данный тип назван любительским, он выдерживает и безумные промышленные нагрузки. Ломается крайне редко, но стоит 120 у.е. Есть варианты и попроще в плане цены. Это, в частности, псевдоавстрийская бормашина фирмы «штерн». Скорее всего, это китайская фирма, зарегистрированная в Австрии. Работает вполне сносно и цена доступная даже для подростков – всего 600 рублей.
ТЕХНОЛОГИЯ ЧЕРНЕНИЯ ДОСПЕХА И ОРУЖИЯ.
Особые эстеты нашей организации и большое количество коллекционеров оловянной миниатюры предпочитают не покрывать доспехи воинов серебрянкой разных фирм, а чернить их, выглядит не по-детски круто. Это технология сразу выделяет истинного солдатиста от моделиста любителя. Особенно это касается частей и подразделений великого Рима, его непобедимых «железных римских легионов», поступь которых слышна во всех концах античного мира – да простит меня уважаемый читатель за вольное лирическое отступление…
Итак, после промывки и просушки фигурки, и установки на станок для покраски на место расположения доспехов выполненных только из металла наносится жидкая темперная краска или слегка разведенный черный акрил. Или если Вы используете специальные черные чернила игровой системы «вархаммер», но лучший вариант (его использую и я, – это битумный лак. Обязательно чёрный марки / БТ – 577 производства «Новбытхим». Время полного высыхания при толстом слое восемь суток, Вам достаточно около суток. Данный тип лака не требует втирания и доводки. Все произойдет само собой только, битумный лак тщательно перемешайте перед использованием. А темперная краска сажа–газовая наносится кистью. Ждёте не более минуты, ему дают просохнуть, то есть захватить поверхность и с помощью чистой хлопчатобумажной ветоши вытереть выступающие поверхности. Чем больше Вы трете, тем «новее» становиться ваш доспех. Любая Первая когорта и преторианская гвардия должна быть начищена "до зеркального блеска". Но все зависит, безусловно, от желания командира, в частности I когорта Первого вспомогательного легиона «Аудитрикс» имеет боевой видок, весьма потрепанный бьется довольно часто. После чего, место чернения должно просохнуть не менее часа и покрывается бесцветным быстросохнущим лаком «TIKKURILA» глянцевый цапонлак DICCO №1436 metallilakka – metallack / бесцветный, им можно покрыть и начищенное до блеска боевое оружия воина. Попробуйте и вы почувствуете привкус крови ваших врагов на своих губах. Успокоились? Продолжим. После этого фигурка грунтуется кистью № 1, смотрите, не заденьте и не закрасьте черненый доспех.
ВНИМАНИЕ! После этого воин ставиться на просушку не менее чем на 24 часа.
ПОДГОТОВКА К ПОКРАСКЕ.
Как говорят у нас в легионе, неделя твой жизни прошла зря, если ты не покрасил 10 – 15 солдатиков для своей армии. Естественно многое зависит от ваших финансовых возможностей, но мы постараемся предложить Вам массу вариантов, ели Вы испытываете некоторые финансовые затруднения. Итак, на чём нельзя экономить – это кисточки исключительно колонок или белка, номера №0,5 и №1 для проработки мелких деталей фигурки. И №2 для покраски больших поверхностей тела и одежды, №3 для покраса лошадей и боевой техники. Всегда тщательно промывайте после окончания работы свои кисточки холодной водой, соберите ворс в один острый пучок. И обязательно храните ворсом кверху в сухом и темном месте. Набор красок: самый распространенный вариант большинства солдатистов в прошлом тысячелетии - это темпера поливилоцитатная в тюбиках по средней цене 100–120 рублей за штуку, семь основных цветов. Можно покупать краски вдвоем, что значительно дешевле и поделив их хранить в пластмассовых баночках из-под фотопленки. Только обязательно сверху наливайте воды и плотно прикрывайте крышкой банку, а то краска высохнет. Но истинные ценители предпочитают акрил, и как я уже говорил, если позволяют средства, то нужно купить грунт и фирменный набор красок «Games Workshop». Но есть и другой вариант краска знаменитой фирмы «Ревел» по 100 рублей за стандартную баночку, правда армия выглядит весьма стандартно – и однообразно. И не забудьте загрунтовать солдатиков в растворе медного купороса, до появления благородного медного налета.
ВНИМАНИЕ! Грунтовать в медном купоросе нужно осторожно и помнить, что Вы не должны использовать другой грунт.
Поскриптум - Хотите моё мнение? медный купорос – это технология вчерашнего дня, то есть 1990–2000 годов. Она морально и физически устарела. Но о вкусах не спорят, я считаю, главное, что бы армия нравилась, лично Вам.
Данный раствор готовится так: берётся чистая трехлитровая банка, в неё засыпается сто граммов медного купороса. Кристаллический порошок синего цвета продается в фасовке по килограмму в магазинах садоводства. Вскипятите горячую воду, и аккуратно засыпьте 100 грамм купороса на три литра воды и перемешивайте стеклянной палочкой до полного растворения кристаллов. После чего банка убирается в темное место на неделю. Далее при необходимости покраски отлейте себе литр "живительной влаги" и погрузите своих воинов. Но не передержите бойца, а то получите воина племени зулу, грунтовка в среднем занимает не более одной минуты. Если такое несчастье произошло, тогда используя старую зубную щетку, отмойте грязнулю от медной корки и черного налета, просушите и красьте себе на здоровье, но только после черной грунтовки, а то ваш солдатик может раньше боя покрыться трупными пятнами, проступает порой наверх тот самый медный купорос. Предупреждаю, этот раствор ядовит и после него тщательно мойте руки и промываете солдатиков водой. Что, страшно? Не переживайте, всё мы умрем, только вопрос где и как! – говорили древние римляне. На худой конец можно красить и хорошей гуашью лучше немецкой, после высыхания для закрепления слоя краски солдатик покрывается разбавленным молочком из пва, но только по бело грунтовке. Особо рекомендую металлик от «Модел-мастер», правда и металлик от «тамия» тоже вполне выглядит достойно. Для подбора колера используйте палитру из стекла квадратной формы. Для удобства подборки светового оттенка под стекло положите лист белой бумаги, для более качественного отображения краски при создании нужного оттенка желательно приобрести неоновую лампу дневного света на удобной металлической станине и можно приступить к созданию своих оловянных полчищ. Разводить любую краску нужно до состояния жидкой дешёвой советской сметаны, эта концентрация прекрасно ложится как на грунтовку, так и на обезжиренную сталь, но это не вариант, скупой платит и красит дважды, без грунта Вам придется постоянно подкрашивать ваших бойцов.
ПРИМЕЧАНИЕ «Путь кисти художника»: Бесспорно, кто хочет добиться приемлемого «топового» качества покраса, просто нужно обязать решить вопрос в первую очередь с кистями, и во вторую очередь с красителями. Начну с кистей, каждую кисть художник должен выбирать самостийно под себя, подобно самурайскому мечу! В магазине порой, простоишь около прилавка от 15 до 20 минут с карманной лупой, внимательно рассматривая каждый волосок своей боевой подруги, да простят меня почтенные зрители и слушатели за маленькое лирическое отступление…
Начинающим рекомендую кисти: «Retmarder-Kololinsky» Springer Pinsel 3338. 0-0340 / Germany, по цене 100-200 рублей за штуку номера: «1,5», «1», кто более опытен - «0,5», вообще нужны все эти кисти Вам для работы.
У данной кисти очень удобный треугольный хват для пальцев, срок службы более месяца при регулярной работе с миниатюрой, в Питере эти кисти можно купить в «Арт Миниатюре», что рядом со стацией метро Елизаровская. Сам постоянно подкупаю и три другие калибра кистей, тоже не плохих и более удобный для меня лично. Опять поддержим отечественного производителя кисть художественная «колонок» с пластмассовой основой, оную можно и нужно купить в магазине «Лавка художника», цены колеблются, но всё же будет дешевле…по адресу улица Марата дом 10, что у метро Маяковская.
ИГРОВАЯ ПОКРАСКА ФИГУР ТИПАЖЕЙ 23 -25мм., УПРОЩЕННАЯ ТЕХНОЛОГИЯ ПОКРАСКИ СОЛДАТИКОВ.
Безусловно, со временем вы выработайте свой стиль, а пока вот порядок вашей работы.
1. Всегда нужно начинать красить фигурку с наложения краски телесного цвета. При этом помните, что люди, живущие в разных частях античной цивилизации все не на одно лицо, а, следовательно, имеют разные оттенки цвета тела. Германцы - белокожие блондины, римляне - смуглые или загорелые европейцы, кельты - довольно темнокожие и вдобавок вечно грязные и расписанные татуировками из голубой вайды. Кстати, татуировки имеют свой узор, даже каждое племя. Подбор оттенков телесного цвета осуществляется на палитре из стекла. Сравниваете со своим цветом руки, который является базовым для ваших воинов. Если Вы мешаете телесный цвет, то мешайте сразу много краски, а то ваши бойцы в легионах или племенах будут все разные, а это плохо смотрится.
Если на голое тело одета сумка на ремне или меховая безрукавка, то смело закрашиваете их, потом, когда телесная краска высохнет, прорисуете сверху. Прокрасив всю линейку (модельный ряд 12 – 15 солдатиков) пройдитесь по выступающим мышцам бойца второй раз – немного осветлив первоначальный световой тон, то есть поднимите тусклые части человеческой плоти. 2. Покраска доспехов, если их не чернили, штанов и рубашек, плащей, вообще самых крупных поверхностей. Ели вы чувствуете в себе дар великого полководца чем художника то, можете поднять в последствии. Но об этом после, а пока пункт 3.
3. Пока вы красили крупные детали военного костюма, то человеческая плоть подсохла и можно красить волосы и обозначать глаза – это точка и тонкая линия брови над ней (кисточка № 0.5). Конечно, слегка увеличенная голова нашего игрового стандарта позволяет прорисовать глаза как у красной девицы, но пока вы новичок, набивайте руку и оттачивайте свое мастерство. Помните, что при покраске мелких деталей ворс кисти должен быть слега влажным. Рекомендую наклонять фигурку к земле, видно лучше и ваша краска разведенная до состояния жидкой сметаны будет прекрасно затекать в дальние труднодоступные углубления фигуры.
4. Обозначение ремней, поясов ремешков на калигах римских легионеров делайте максимально аккуратно. Чтобы ремень–линия была ровной, когда вы её ведете, затаивайте дыхание как при стрельбе и смотрите не на кисть, а на то место, куда ведете линию. Предостерегаю, если Вы будете накладывать золотые или стальные пряжки на ремни, то сначала лак - а потом золото и серебро, а то лак с растворителем испортит Вашу работу. Кстати краска должна быть максимально густой. Устали? Отдохните, дайте фигурке просохнуть и не торопитесь, мой начинающий командир, спешка при покраске солдатиков не нужна. Это не блохи, а отважные солдаты!
5. Наложение серебренных и золотых деталей, роспись геральдики на щитах. Напрягитесь, как в настоящем бою. Для удобства красьте на упоре, уприте станочек из шашки с пластилином на стол. Ну, вот ваши первые бойцы уже стоят в строю перед Вами! Ну, как? Круто?!, что, где-то потекла краска? Тогда операция под №6.
6.Подводка и правка, а иногда и перекраска целых элементов только по полной мере высыхания миниатюры. Поэтому нужно делать сразу качественно и хорошо, чтоб потом за свою державу не было обидно, а то Ваши враги в каждой своей речи перед битвой и естественно за вашей спиной будут обсуждать красный цвет кожи ваших бойцов или говорить, важно надувая щеки – это дескать не уровень, а вот у меня!...
ПРИМЕЧАНИЕ: «В Королевстве красок».
Когда мастер или профессионал достигает придела своих возможностей для дальнейшего творчества нужно специальное оборудование и на тернистом пути, просто необходимы новые технологии, и задумываться начинаешь об этом именно в конце своей работы, ах если бы…, да кобы!
Так вот и я, прошел долгий путь от советской гуаши и медовой акварели в далеком и прекрасном детстве, вонючих нитро красок в подростковом возрасте от долгого применения заработал на них аллергию! Темперных поливилоцитатных красителей и любимого всеми сегодня акрила, теперь настала пора сложны - составных технологических решений и очень редких красок, которые стоит конкретных денег, но поэтому собственно работа многих профессионалов стоит дороговато, даже не из-за их труда, а что весьма дороги и редки компоненты которыми они собственно пользуются.
Начнем собственно с акрила «Games Workshop» или просто «GW», оный весьма - среднего качества, при хорошей цене мерная баночка по цене 100 -120 рубликов, а его ещё нужно тщательно перемешивать перед использованием специальной кистью №3-5 «кисть поворежка» – питерская терминология. Но, безусловно есть неплохая альтернатива - это акрил «MODEL COLOR» / acril-vinihco Spain, действительно испанского производства, тоже вполне и палитра не хуже акрила «GW», но главное цена он значительно дешевле.
Но цветовая палитра колеров от «GW», порой просто прекрасна! Здесь есть все что, Вам нужно на старте даже чернилки которыми я не брезгую. Это необходимые цвета и новичку это огромная помощь, ведь поймать истинный цвет, оттенок, или даже блик может только профи - замешать, который чувствует всё сам и разводит данные цвета на палитре, у меня такая для подросткового рисования за 17 рублей.
Жаль, что многие западные фирмы производящие не плохие краски разваливаются, а ты привык с ними работать, например знаменитая краска прошлого тысячелетия - сонька, американского производства долго и достойно сохнет, у многих художников есть в закромах Родины парочка тюбиков! А если работать «ARMORI» / USA, то можно достичь много, сегодня к сожалению и это фирма тоже разорилась…
А ведь отдельные колеры от «Армори» давали по сути готовую фактуру ткани для демаскирования, например: величественный бархат.
Конечно, есть проверенные временем, некоторые производители весьма достойных красок, «VALLEJO» производитель Франция например, утверждают, что их красители, дают по сути готовую фактору ткани целого ряда материалов одежды типажа и не требуют процедуры доводки и выполнения сложной профессиональной работы – демаскирования, это иллюзия – требует!, «ARMORI» / USA, здесь значительно лучше и проверена опытом Питера, хотя безусловно руки тоже надо иметь и в этом случаи. Что тоже заслуживает внимание, что краски от «VALLEJO», не смотря на их приятные разнокалиберные колеры, весьма плохо держаться на фигуре, даже при использовании весьма добротных и дорогих грунтовок. Следовательно, ей можно красить вашу миниатюру типажа только на полку в демонстрационном варранте или конкурсов и выставок. Для игры обязательно подвергать тщательному лачению с помощью кисти №3.
Теперь сглотнём слюну, редкая краска - это «Aeigalic» / inscribe, готов купить сразу у кого есть излишки, так ведь не кто не продаст, из Лондона нужно возить, а это дорого и сложно даже для своих.
Сегодня большинство студий Питера используют довольно хорошею краску, она явно лучше чем акрила «GW», это от - Maimeri «Polycolor», оная продаётся в разных разнокалиберных банках, даже напоминающих детское питание, большой объем покупать выгодней, скоро мы закупим на клуб всю политру и решим важнейшею проблему, у всех всё будет одинаковых цветов и расцветок, даже у подростков.
Сегодня бесспорный лидер в технологиях и инновация художественного покраса является, я писал раньше «Русской Витязь», тут все сильно и стильно и естественно засекречено, но художники нашего витязя много общаются между собой они работают сдавая продукция целыми чесами, поэтому и стиль один и уникальные приемы от бригадира который принимает продукцию под огромной лупой, даже нарисуют легкую небритость и фингал под глазом, но это совсем другая история, а точнее читайте статью истинного профессионала Александры Беспаловой истинного знатока своего дела руководителя студии «Арго» в Санкт-Петербурге.
Пару слов о художественных приёмах Питерской школы, пора уже начать активно вырабатывать красивую терминологию для общего Миниатюроведения.
1. Глубокая тонировка светотени с повышенной контрастностью (глубоко черная светотень).
2. Забить губкой в сухую (сухая кисть).
3. Лессировка или по рабочему это звучит во многих студиях как - "размыв по мокрому", ну это понятно образно это частичное применение чернил от «GW».
4. Приёмы имитации фактуры ткани демаскирование фактора отображения материалов одежды.
5. Эстетичность (вычурная порой показная парадность) военно-исторического художественного покраса, на фигуре из серебристого металла не должно быть грязи, лишней крови, отрубленных голов – вообщем сплошной парад.
ЕСЛИ ПОКРАСКА НЕ ПОЛУЧАЕТСЯ…
Безусловно, Вы не великий Рембрандт или Рафаэль, но это не повод давать своим врагам злословить и язвить по поводу ваших любимцев, и тем более не достойно великого полководца впадать в панику! Прибегните к очередным советам старого воина: Временно глаза можно не красить, а щиты пока делать красным и изображать только умбон - как набьете руку, прорисуете! Не торопитесь, главное качество, а не количество, смените краски или кисти, помните - скупой платит дважды, а то и трижды… Кроме того, нужен сильный свет и остановка дыхания при прорисовки мелких линий, и краска должна быть довольно густой по моей технологической схеме.
Предлагаю также альтернативный вариант покраски, которым пользуется масса начинающих солдатистов. Рассмотрим эту технологию на примере римского сирийского лучника. Для начала подставка в черный цвет с двух сторон. Покрасьте на модели лучника преобладающий цвет светло–зеленый базовый цвет– длинная туникообразная хламида. Потом переходите к меньшим цветам, доспехи и шлем - яркое золото, лук с колчаном – светло коричневый с красной росписью. Лицо и руки – телесный цвет, обувь - черная, грунт подставки желтовато – светлая или зеленая травка и глаза, если хотите в последнюю очередь!
ОСНОВЫ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ РОСПИСИ МИНИАТЮР.
Теперь о наложении светотени, если у Вас пока не получаются нормальные солдатики игрового качества «клопы полосатики», то и не беритесь за эту неблагодарную работу. Кстати, многим – это просто не дано к сожалению.
Все-таки решились? Уважаю – «Безумству храбрых, поём Мы римляне песню!»
Скажу сразу, накладывать светотень на игровые фигурки нужно только на следующие детали: лошадям белых мастей, попоны, плащи, знамена, шкуры и голый торс варваров. Всё остальное – это лишнее, так как ваша фигура начинает быстро темнеть. Для чернения доспехов используете более дорогую краску TAMIYA COLOR acrylic paint smoke / X–19 которую достать весьма проблематично. Хотя, бесспорно фигурка, изображающая Вас - великого полководца всех стран и народов должна быть покрашена на пределе ваших человеческих возможностей. Или отдайте её в руки профессиональных художников. Предварительно расписав свои требования на отдельном листе, схеме-описании. Во избежание эксцессов и нервного срыва нарисуйте себя аккуратно на отдельном листе и раскрасьте цветными карандашами и спите спокойно! А то при встрече на поединке с «круто» покрашенным супостатом - врагом вы будете выглядеть, как…, ну ладно не буду Вас огорчать. Покрасить фигурку 25 мм всадника в среднем стоит - 5 у.е. Итак, размывка производится по мокрому подсыхающему слою исключительно темперной краски. Если акрил, то используются специальные чернила, они прекрасно затекают в углубления. А для поднятия - техника более темных линий, отсюда и название покрашенных солдатиков – полосатики. При этом каждый верхний слой должен быть чуть–чуть светлее. Поэтому на палитре вы разбавляете базовый цвет, где-то на 1/3 белой краской и тщательно размешайте и потом только полученную краску опять мешаете с белой, но уже в меньшей пропорции - в 1/4 и хватит! Я считаю, что двух, максимум трех операций осветление и выделения светотени более чем достаточно. Дальше – это работа женщин и девушек профессионалов по покраске, занимающимся этим для коллекционеров за выше названные цены. Соответственно покрасить, скажем, когорту в 60 легионеров стоит (пеший воин – это 3 у.е) то есть конкретных денег, посчитали? По моему мнению, армия должна быть яркой и однообразной и естественно аккуратной, но не антикварной редкостью, когда на фигурки страшно дышать или не дай бог потерять. Проведете всю ночь без сна…
Хочу сразу предостеречь, что лошади имеют конкретные масти, а, следовательно, цвета и накладывать на них светотень желательно, используете не только военно–историческую литературу, но и литературу по мастям лошадей. Между прочим, многие армии античности подбирали строгие масти лошадей в свои части.
ПРИЯТНЫЕ "МЕЛОЧИ".
ХРАНЕНИЕ ОЛОВЯННОЙ МИНИАТЮРЫ.
Каждый нормальный миниатюрист-полководец должен содержать своих бойцов в прекрасно оборудованных «казармах» - картонных коробках. Желательно при комнатной температуре и соответствующей влажности. Мои легионеры хранятся в коробках из-под бумаги для ксероксов формата А/4. Правда половина коробки, для экономии места на полке срезается. И используется в последствии для изготовления стенок и перегородок внутри самой коробки. Обычно я делю коробку на две части. Большую под пехоту, меньшую под конницу. Иногда по мере комплектации частей и подразделений разделяю одну из частей дополнительно на ряды–полосы, которые плотно фиксируются намертво, с помощью клея пва к бокам корпуса нижней части коробки. Клей пва прекрасно держит их и не оставляет следов по мере высыхания…
На внешней стороне верха крышки коробки приклейте бирку с картой типажа своего отряда можно приклеить и картинку подразделения или на худой конец фотографию, а карту рекомендую полностью заполнить и внести в отдельный каталог. Наиболее ценные фигурки из данного отряда упакуйте в герметичные прозрачные полиэтиленовые мешочки с щелью защелкой стоят копейки, а сколько вы сэкономите на ремонте особенно дорогих фигур. Коробки нужно красиво подписать, конечно, оптимально набрать на компьютере, и приклеить ещё боковую бирку. Это Вам существенно поможет, когда ваша армия будет содержать за 1000 фигурок. Это, безусловно, удобно, когда опаздываешь на битву и в спешке кладешь свои коробки в огромную сумку, тут можно уехать на битву и без любимого подразделения преторианцев… и позорно проиграть! От своих домашних, путем демократического консенсуса, добейтесь выделения отдельной полки для своих любимцев, что сопротивляются?!, кричат, что в квартире для них нету места? Решительно подавите мятеж и объясните «римскому народу», что кто не кормит и не содержит свою армию, кормит чужую. И приведите яркий пример падения вечного города под ударом жутких вандалов.
ПРО ПОДСТАВКИ И НЕ ТОЛЬКО.
Конечно, лучший вариант это изготовить подставки по принципу, предложенному Митюковым В.А. или заказать их у нас нужное количество. Подгонять квадратики подставок нужно с помощью больших ножниц для портных или, на худой конец, бытовых ножниц по тонкой стали. Заднюю часть поставки иногда нужно подрезать. Воин должен входить в соты довольно свободно, не вываливаться из них. Жадные до игрового процесса подростки, которым не до эстетики игрового процесса, используют пластилин или даже оконную замазку, намазывая её тонким слоем на картон или пластик, это технология просто каменного века. Со временем у Вас бойцы будут в пластилине, и Вам будет стыдно показаться со своим воинством в приличном милитаристическом обществе. Некоторые игроки у нас в клубе используют жесть, из которой изготавливают секции на 10 – 12 фигурок, загибая края на высоту1-2 мм. Смотрится вполне сносно, но не профессионально, как-то по детски, и по моему мнению, подходят только для варваров. Хотя следующий шаг вперед это изготовление прямоугольников из жести сразу под весь отряд, но по мере боевых потерь задняя часть подставки будет сиять своей белизной, подкрасьте подставку в милый сердцу маскировочный зеленый или жёлтый цвет или черный. Есть ещё вариант, при котором на прозрачный пластик крепиться скотч, не липкая сторона приклеивается супер Моментом «Хенкель» а на липкую сторону фиксируются бойцы. Вполне эстетично дёшево и практично. Только нижняя часть подставок ваших любимцев будет всегда липкой и грязной. Но играто без подставок просто не возможно если у вас отряды численность более 500 фигур. Ровно половина игрового времени у Вас уйдет на преставление бойцов, правда, некоторым это нравиться, кстати, и мне тоже. Но время игрового процесса, безусловно, дорого, лучше на подставках и доиграть, чем без них и не увидеть своей победы, или поражения. Это собственно зависит от Вас…
РЕМОНТ ОЛОВЯННОЙ МИНИАТЮРЫ.
Шагай вперед, всегда вперед!
Тебя за гробом слава ждет!
«Стойкий оловянный солдатик» Г. Х. Андерсен.
Ваша армия после постоянных битв и многочисленных сражений будет нести так называемые «нестроевые потери», жертвы транспортировок и боев как правило, бойцы падают на пол. Помните, что клей "супер момент" пусть даже фирмы «ХЕНКЕЛЬ», это только первая помощь на поле боя. Сначала прихватите отломанную деталь, а потом после высыхания проклейте второй раз с помощью большой капли это процедура называется химическая пайка - о чём уже говорилось. Со временем начнет осыпаться краска, наиболее любимые ветераны требуют подкраски, или по завершению раскраски покрываются бесцветным лаком рекомендую лак от «Games Workshop» за 500 рублей – это на века, правда фигуры немного блестят на сильном свету. А так нужно полностью зачисть место требующие пайки, как правило, это руки, в которых ваши воины несут свое оружие и щиты, а иногда и снаряжение. Используйте надфили или маленькую железную щетку, вставленную в бормашину. Поставьте среднее или малое число оборотов. Обязательно снимите грунт, потом обезжирьте спиртом, ни в коем случае не ацетоном, припаяйте новое оружие, наложите новый грунт, и спустя сутки подкрасьте. Рекомендую чинить фигуры по подразделениям, а не поштучно. Сразу скажу, что перекрашивать всю фигуру пусть даже дорогую вообще дело хлопотное. Автомобильная грунтовка, по сути, не снимается, поэтому отправьте тяжело раненого солдата или в дом инвалидов «отдельная коробка для ветеранов» - это своего рода орден почетного легиона для раритетных фигурок. Или особая коробка – Оловянное чистилище и ждущих своей дальнейшей судьбы отправка в музей или сразу на переплавку, для вашего солдатика это вполне достойный конец. Ибо боец возродиться как птица феникс из пепла и в другом обличии будет нести смерть заклятым врагам. Вообще, давать советы и учить жизни дело неблагодарное, и я, не навязывая вам свои технологии и решения производственных вопросов, буду только рад, если Вы решите их максимально самостоятельно. Поэтому постарайтесь выбрать себе те технологические приемы, которые устраивает Вас по качеству и по финансовой стороне вопроса. Безусловно, сейчас в нашем центре военно–исторических исследований «Десятый легион» работа кипит как никогда раньше за 20 лет нашего существования. Поэтому, появляются новые технологические идеи, и каждый год на нашем сайте мы будем обновлять эту версию. Я буду рад за вас, если все получилось, в принципе армия у молодого полководца рано или поздно появится.


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 03 ноя 2019, 17:53 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 24 ноя 2018, 18:08
Сообщений: 314
Откуда: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 78 раз.
Поблагодарили: 18 раз.
Пункты репутации: -60
Технологии литья военно-исторической миниатюры выполненной из серебристого металла различных масштабов и конфигурации – мобильная организация производственного процесса в домашних условиях для личного или клубного потребления, а так же небольших частных студий, не имеющих постоянных арендных помещений.
"Кто спорит с женой – тот сокращает своё долголетие!"
Ходжа Насреддин цитируется по книге «Очарованный принц».
Ну вот, и настала пора поведать всем нашим читателям после формовочного дела - собственно о литье, довольно сложном и весьма опасном технологическом процессе, это вторая святая святых солдатисткой науки, где в принципе кажется что всё просто, берешь ковшик или большой толстостенный чайник как в роковые – громовые 90 годы прошлого столетия и вперед к газовой плите! Что кажется вполне элементарным при наличии грамотно выполненной формы, о чем мы говорили с Вами а предыдущей статье проблем не должно быть в принципе… Но не всё коту масленица, ведь не спроста я дал довольно прикольный эпиграф к своей статье вроде лирики из моей самой любимой Кинги детства посвященной Хадже Насреддину! Ведь лить бойцов нужно на определенных площадях, а эти площади, как правило, малы и стоят больших денег и оные, как правила находятся дома или в родительских пенатах. И вот эта проблема, встала передо мной в полный рост в момент капитального ремонта нашей кухни в начале роковой зимы 2009 года, увы халява кончилась. Моя «старая боевая подруга» белорусская плита «Брест» была заменена на новую немецкую «Hansa», со стеклянным покрытием. И всё вокруг на кухне в течении двух недель решительно и бесповоротно было приведена к европейским стандартам и моя жена, нарушив подобно товарищу Паниковскому - женевскую конвенцию, решительно прикрыла литейно-формовочное производство на дому. Я бился как лев, но проиграл…, ибо в глубине свой души понимал, что Надя права, и мне пришлось применить всё мои знания и навыки в области солдатисткой технологии, что бы продолжить любимое дело! Да между прочим, за это я даже свой супруге остался благодарен, правда по-своему…
Теперь перейдем собственно от семейной психологии непосредственно - к литейной технологии, ибо как говаривал премудрый пескарь, что жизнь прожить не поле прейти, а получить орден из плавников щуки «За тихую жизнь» мне не хотелось в принципе, так это противоречит мой бурной натуре. Поэтому идея «мобильного литья» родилась довольно быстро, исходя из старой истины римского легионера – «Всё своё - нашу с собой!». Так родилась наша технология – «Мобильной литейки», которой собственно хочу поделиться со всеми так как. Я думаю, каждый второй столкнулся с этой проблемой: место формовки и литья, метража площади, и отношения с близкими людьми которые возникают на этой не благодарной почве, ведь всё же семья занимает в нашей жизни, я надеюсь, отнюдь не последнее место! Итак, собственно вам понабиться денег от 5000 до 7000 рубликов, которые Вы потратите на следующие вещи по списку:
Сумка весьма внушительных габаритов на колесиках из плотной ткани это 2000 – 3000 рублей. Желательно, чтобы она имела максимально твердое и широкое дно для размещения металлических противней или двух подносов.
Плитка электрическая одно – двух комфортная дисковая, спиральный вариант не подходит в принципе, модель подберите в зависимости от объёма вашего производства или предпочтений по дизайну. По цене в среднем от 500 – 1000 рублей. Мощностью нужна от 1000 вт., рабочего напряжения 220В\50Гц. У меня это «IRIT» ir-8004, с диском из особого высококачественного чугуна. Это модель представлена и двух конфорочным варрантом, если остановитесь на нем то у второй дисковой комфорки, отключите блокировочное температурное реле, не умеете сами обратись, как говориться к профессионалам. Это нужно для работы со сплавами которые требуют более высоких температур.
Кофейные тигили - турки трех разных объемов: 50; 100-150; 300 граммов кубических, желательно одной фирмы производителя, с удобной ручкой и не слишком высокие. С боковым правосторонним треугольным носиком, особо рекомендую с помощью плоскогубцев сделать более глубокий, левосторонний для удобства литейного процесса. Набор из трех турок Вам обойдется в среднем 1000 рублей.
Вентилятор - вытяжка, для сохранения своего здоровья, на нем не стоит экономить, а то придется работать в респираторе, а это весьма не удобно по цене от 500 – 1000 рублей. У меня это «IRIT» ir-6007 тепловентилятор электрический, с ручкой для переноски.
Не большой, но мощный ионизатор воздуха с фильтром, дополняющий Ваш вентилятор и сохраняющий ваше драгоценное здоровье, располагается сразу позади улавливателя воздушной струи. У меня это «VT – 1774 sr, FRESH» от фирмы «Vitek», по цене 860 рублей.
Удлинитель, как минимум для трех розеток. Обязательно со стабилизатором напряжения, и длинной шнура не менее трех метров, это всё по цене 600 – 1000 рублей.
Два одинаковых металлических протвиня или стандартных столовых подноса без краски на поверхности, вариант гжель не подойдет, в продаже бывает крайне редко. Это ещё 500 – 1000 рублей. Один под саму плитку другой поднос собственно как рабочая площадка литейщика.
Плоскогубцы, щипцы - кусачки по металлу, двухслойные кожаные перчатки - краги, мерные столовые ложки, герметично завинчивающие толстостенные литровые банки из под растворимого кофе нужные для металла и готовой продукции.
Большие рабочие часы с будильником, для производственных нужд.
Все эти компоненты можно купить за один день, и приступить к производственному процессу везде где есть четыре стены с крышей и розеткой, при этом желательно иметь стол и воду рядом, но эти последние компоненты вовсе не обязательны, и даже наличие пожарной сигнализации в предполагаемом рабочем месте вашему брату помехой не будет. На приведенной ниже фотографии можно увидеть всё в собранном виде, развернуть производство можно за пол часа, а что и важно и свернуть своё хобби можно довольно быстро.
ВНИМАНИЕ - СТРОГИЕ ПРАВИЛА ТЕХНИКИ БЕЗОПАСНОСТИ.
Теперь несколько слов о технике безопасности, а то потом не говорите, что не предупреждал! Литье процесс отнюдь не детский или даже подростковый, он требует полной концентрации внимания, отсутствия внешних раздражителей и специальной одежды, вентиляции и трезвой головы, даже пинта пива может привести к серьезным ожогам, в том числе и глаз! Ну, кроме того, это - тяжелые металлы, поэтому сроки работы не более одного дня в неделю, от двух до четырех часов, или шесть в день – это максимум при обязательном часовом перерыве. А то будите звенеть подобно терминатору при входе в бункер повстанческого сопротивления под лай собак на детекторе из одноименного фильма! Особенно опасна первая сводная плавка лигирования, больших объемов, здесь нужно дополнительное проветривание помещения и респиратор. И если Вы в чем - то не уверены, в том числе в твердости свой руки и глазомере, оставьте это работу нам профессионалам. На своем веку я славу Богу избежал серьезных ожогов и травм, но работая много лет в одной из известных фирм Санкт-Петербурга видел много всякого и даже ожоги глаз, и просто вариации из фильмов ужасов, в том числе и размещение сборщиков миниатюры в месте одного помещения в купе с промышленной литейной, без эффективной вытяжки, вообщем помните о своем здоровье и здоровье своих близких – пожалуйста, соблюдайте эти простые правила!
ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ ЛИТЕЙНОГО ДЕЛА.
Много информации собственно есть в самом Интернете, можно получить, пользуясь поисковиками для углубления своих знаний по этому вопросу, но я собрал всю информацию которая Вам в принципе необходима.
Итак, собственно довольно кратко о металлах, которые сегодня используются при изготовлении военно-исторической миниатюры в литейном деле. Особо рекомендую обязательно проверять любой приобретаемый металл на рынках у неизвестных лиц с помощью дозиметра, ибо пути Господня неисповедимы, откуда порой они крадутся или выносятся с каких производств можно только догадываться, соблюдая естественно военную тайну.
Олово (Sp) температура плавки +232, или просто по нашему - оловяха довольно редкое явление в чистом виде, в природе олово встречается главным образом в виде соединений; например, минерал – оловянный камень SnO2, или оловянный колчедан, поэтому нами приобретается, как правило, в составе ПОСА60, это припой оловянно-свинцовый для пайки электроники, по цене 470 рублей за килограмм, сегодня это удовольствие довольно дорогое. Где цифра 60 это количество собственно самого олова в прутке. Проверяя пруток, погните его в руках, чем больше хруста, тем лучше - хруст свидетельствует о качестве приобретаемого вами компонента. Для любого типа вашего тигеля сделайте обязательно – крышку, иначе, металл будет сгорать слишком быстро. Льют не чистым оловом, иначе на отливке будут «раковины», а добавляют в него свинец. Наилучшим считается соотношение 60% олова к 40% свинца. Отечественная промышленность выпускает готовые сплавы в прутках, с маркировкой ПОС40, ПОС60, ПОС90, где цифра – пропорциональное содержание олова. ПОС60 является оптимальным вариантом. Перед литьем на формочку стоит нанести тонкий слой талька. Очень удобно для этого использовать маленькую спринцовку. Тальк улучшит литейные качества.
Свинец (Pb) +327.5, достать значительно проще или даже бесплатно правда придется изрядно попотеть, ведь нужно будет переплавить пластины свинцово-цинковых аккумуляторов. Правда лучше это делать на дача на обычном костре. В легендарном прошлом средневековья первые массовые партии, самые первые односторонние солдатики лились именного из него родимого, дешево и сердито – правда и не качественно…
Различные сложно составные многокомпонентные литейные составы, про которые говорят, что здесь представлена вся таблица Д. И. Менделеева. К примеру, сам - примархим который использует при литье фирма «Citadel», состоящий из сплава олова, меди (Cu) + 1083 и небольшого количества, и сурьмы (Sb) +630,5. Сразу успокою, что при небольшом количестве процентованных добавок температура плавления значительно ниже обозначенных ниже цифр температур, и доменные печи дома Вам не понадобиться.
Цинк ( Zn) +420, этот материал, весьма ядовит и требует больших температур и резиновые высокостойких температурных форм. Поэтому, его можно использовать только при наличии специальных промышленных печей. Многих производителей военно-исторической миниатюры и сувенирной продукции, цинк манит свой дешевизной и доступностью. Что особенно важно при изготовлении сувениров большого размера и веса.
Наиболее распространенная для литья в домашних условиях это смесь из олова и свинца приблизительно в равных пропорциях, при этом приветствуется увеличение пропорции олова с добавлением сплава ВУДА (он отвечает оный за чёткость мелких деталей на факторе фигуры) и розе в круглых гранулах которые добавляется для предотвращения оловянной чумы, это собственно хлорид цинка (СnCI 2). По госту это специальный припой (сплав РОЗЕ №6-09-4065). Хочется обязательно сказать пару слов и проклятии стойкого оловянного солдатика «оловянной чумы»…
Этот процесс может быть вызван особыми зародышами, подобно инфекционным заболеваниям, вот почему такое заражение и превращение белого олова в серое и называют собственно «оловянной чумой», его можно и «вылечить», если нагреть его выше 18 градусов, например, опустить бойца в кипящую воду на несколько секунд. Ну, вот это, пожалуй, весь базис.
Итак, после облачение в спецодежду, которая обязательно закрывает все открытые места кожи, особо рекомендую использовать передник и очки. Включаем плитку на полную мощность. После того как электроплитка прогреется, готовится к использованию самая вместительная тигель-турка которая у Вас есть, и в неё загружаются компоненты: олова 60 %, свинца 30 %, вуд и розе 10 %, и ждете 15-20 минут, слегка покачивая турку круговыми движениями руки, и ждете когда сплав металлов покроется тонкой серебряной пленкой чем-то напоминающей ртуть, и аккуратно, но быстро начинаете заливать металл, приостановив дыхание в форму расположенной на плоской основе протвиня, сама сложно составная виксинт - гипсовая форма должна быть перетянута двумя или тремя резинками – фиксаторами. Обычно само литье проводиться подобно конвейеру из связки в три или пять форм расположенных впритык рядом. С течением времени, обычно после пятой круговой заливки на верху литейной турки образуется грязь из перегоревших металлов (литейная окалина), которая забирает температуру и затрудняет процесс отливки, порой забивая носик емкости, поэтому нужно, по мере необходимости, сливать весь полезный металл в другую ёмкость. После чего вытряхивать окалину из турки аккуратным способом простукивая по железному подносу. По мере остыванию формы, это, как правило, тоже 15 - 20 минут, форма раскрывается на две половины исключительно в перчатках, и освобождается с помощью щипцов кусачек от литника, которые используется повторно в следующей серии отливок. Эти литники снова загружаются в тигель, и готовится новая партия форм. Иногда при использовании сырых форм, или сплавов металлов не известного Вам происхождения на отливках могут появиться щербинки - оспинки, это можно исправить добавление чайной ложки смеси вуда и розе или значительного увеличения процентного содержания относительно чистого олова. По окончанию работы нужно проветрить помещение и дать остыть оборудованию не менее полу часа ну и как водится, подобно Штирлицу замести следы подпольной бурной деятельности, и выйти на связь с помощью радистки Кэт, доложить о выполнении очередного заказа, успехов и побед!
Ну вот пожалуй и всё, искренне Ваш ЕС – 31.03.09.


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 03 ноя 2019, 17:58 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 24 ноя 2018, 18:08
Сообщений: 314
Откуда: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 78 раз.
Поблагодарили: 18 раз.
Пункты репутации: -60
Легендарный ленинградский период развития диорамной - выставочной миниатюры 1937 - 1966 годов.
Евсеенков С. Ю. (корректура Андреева Н.В.)
«…Дела давно минувших дней, приданье старины глубокой»
А. С. Пушкин.
«Оловянными солдатиками в те легендарные времена занимались высокие специалисты, а теперь это просто модное движение…»
Л. К. Маковская. 26. 09. 2003.
Военно – исторический музей артиллерии, инженерных войск и войск связи в Санкт-Петербурге – крупнейшее собрание памятников военной истории и боевой славы русской армии. Это общепризнанное достояние не только национального, но уже и мирового значения. Музей ведет свое начало с Цейхгауза Петропавловской крепости, основанного Петром I в 1703 году. В 1756 году он стал именоваться Достопамятным залом, а с 1868 года – Артиллерийским музеем. С 1869 года до наших дней музей размещается в здании Кронверка. Экспозиция развернута на площади более 17 тысяч квадратных метров и дает полное представление о становлении, развитии и функционировании ракетных войск, артиллерии, инженерных войск и войск связи отечественных вооруженных сил – от их зарождения до настоящего момента. В музее функционируют 12 залов (более 750 000 музейных предметов) с постоянной экспозицией и два выставочных зала, постоянно обновляющих свои комплексы. Безусловно, именно этот музей стал первым в России, где довольно широко была представлена оловянная миниатюра, составленная из плоской Нюренбергской оловянной фигурки (H: 30 mm). В диорамах было использовано сотни фигур и даже сами сотрудники музея не смогли ответить на мой вопрос о точном количестве оловянных фигурок используемых для конкретной диорамы. Достаточно расплывчато прозвучал ответ сотрудника экспозиционного отдела Е. И. Юркевича: «Многие сотни, если не тысячи фигур». История пяти диорам ГМАВВСа началась в 1950- 1960 годах сопровождались не виданным даже для советского времени фанатизмом в хорошем смысле этого слова и тайнами, когда в музее работали выдающиеся ученые и энтузиасты: М.В. Люшковский, Г. В. Вилинбахов, Г. Э. Введенский, Кирпичников, Л. К. Маковская (проработала в музее 60 лет), Л. Н. Кугнаева. Именно эти люди являются одними из основателей использования военно-исторического миниатюроведения, как отдельной дисциплины музееведения. Ими была реализована идея создания выставочных диорам - эпопей, автором-исполнителем которых стал талантливый оформитель – миниатюрист О. В. Харитонов. Интересен тот факт, что в изученных мной рекламных буклетах музея отсутствует упоминание об оловянной миниатюре в частности, которая довольно широко представлена на диорамах. Для справедливости суждения, стоит заметить, что военно-тактическим играм и не препятствовали. Безусловно, что когда не препятствуют, работа проводится группой энтузиастов, которые рано или поздно добиваются результатов. Только в старом советском буклете вскользь упомянуты знаменитые скульптуры Василия Газенберга, который считается родоначальником Российской кабинетной военно – исторической оловянной скульптуры Н: 120 mm. В ГМАВВСе последовательно было создано, пять диорам, три из которых находятся в зале №I «Артиллерия феодального периода», а две другие (Полтавская битва 1709 года и Манёвры русской армии по новому полевому уставу 1875 года) расположены отдельно, в других тематических отделах и временно закрыты для посетителей. Автором идеи создания диорам был сам М. В. Люшковский (1898 – 1966 гг.), отливая лично наиболее сложные фигуры оловянной миниатюры. Непосредственным исполнителем (от создания мастер – модели фигурки до её формовки и росписи) был О.В. Харитонов. Вместе с ними над созданием диорам работала реставратор музея Т. Я. Черных, которая внесла в работу много интересных идей в области оформления макетов диорам изготовленных непосредственно в самом ГМАВВСа. Интересен факт, что большая часть макетов была изготовлена в Военной Академии Генерального Штаба СССР и доставлялась на место сбора в залы музея частями, включая защитные колпаки из орт стекла. По этому факту можно с уверенностью утверждать, что в определенных кругах военной интеллигенции существовала не гласная поддержка использования и развития военно – исторической миниатюры, правда для нас остается загадкой, была ли это скрытая государственная поддержка или «жест доброй воли», наиболее здравомыслящих высших офицеров советской армии. Данная сенсационная информация была предоставлена автору работу лично Л. К. Маковской в процессе беседы - интервью автор работы С. Ю. Евсеенков.
Посильную помощь в процессе обработки и покраски сотен солдатиков оказал военно – исторический кружек под руководством Р. Ш. Сота (1909 – 1990 гг.), состоящих из молодых увлеченных студентов и курсантов военных училищ города – героя Ленинграда. Безвозмездный труд данной группы энтузиастов строго оценивался М. В. Люшковским, прежде чем миниатюра попадала на выставочные макетные планшеты. Первые три макета были полностью собраны в 1967 году и произвели настоящею сенсацию, на конгрессе военных историков - оружеведов проводившегося в ГМАВВСе. Сам И. Е. Разин изучил данные макеты и дал высокую военно - историческую оценку. К нашему глубокому сожалению, в архиве музея не осталось не каких материалов кроме личных дел М. В. Люшковского и Р. Ш. Сота, согласно административным – бюрократическим требованиям советского периода, один раз в десять лет уничтожались вся сопроводительная документация. Рассмотрим три базовых диорамы представленных в зале №I (Русская артиллерия феодального периода). Интересно то, что все поля диорам стандартизированы и имеют одинаковые размеры. Скорее всего, в качестве методического пособия использовалась весьма популярная даже сегодня, работа знаменитого советского историка Е. А. Разина «История военного искусства». У автора свой взгляд на исторический материал, собственные подходы и результаты исследований. Он изучил на местности 35 полей сражений XII – XIX вв. Как было сказано выше, диорамы были созданы во второй половине 1950 годов, и многие вопросы теории военного искусства современная наука освещает уже по-новому.
Макет Куликовской битвы (Н. 30 мм), которая произошла 8 сентября 1380 года, между великим князем Московским - Дмитрием Ивановичем Донским и ханом Большой орды - Мамаем. Данное событие выбрано не случайно, так как оно послужило толчком для окончания татаро-монгольского ига на Руси. Приблизительное число фигур в композиции – 500шт. Использованы природные материалы для составления сложного рельефа местности. Данная диорама очень динамично показывает все этапы битвы одновременно. Само сражение разбито на пять этапов, и выполнено по книге Е. А. Разина «История военного искусства», изданного в свет закрытым тиражом в 1957 году. Сравните топографию местности по схеме и деление на фазы боя. Е. А. Разина «История военного искусства» Том II, издательство ОМЕГА – ПОЛИГОН 1994 года. Ст. №279. Это довольно интересный прием. С одной стороны отображение всех событий одновременно затрудняет восприятие, но с другой стороны грамотно выполненное пояснение на стенде заставит заинтересованного посетителя разобраться самостоятельно в представленном перед ним сражении. Отображение данного исторического события весьма затруднительно, так как многие историки оспаривают место проведения битвы (наличие весьма скудного археологического материала), ведутся дискуссии о составе и численности войск с обеих сторон, экипировки и вооружении отдельных частей и подразделений. Например: была ли наёмная генуэзская пехота в составе армии Мамая, и если была, то в каком количестве, и как вооружена? Прибыла ли она из Крыма, где были фактории этого итальянского города, или это сборный отряд итальянских наёмников? Но эта тема другого военно - исторического исследования. Вывод: данный макет является отображением возросшей роли Московского государства, ставшего центром объединения русских земель в борьбе за свержение монголо – татарского ига и показывает начало развития единой армии Русского государства.
Следующий макет - «Штурм города Казани в 1552 году», по нашему мнению это наиболее фундаментальная по внешнему виду и по сложности исполнения композиция. Здесь задействовано не менее 1000 фигур, полностью представлен детализированный макет Казани и осадных укреплений Московского войска. Как известно, осада Казани состояла из четырех этапов, на диораме изображен четвертый этап – непосредственно штурм города. В создании этого макета принимал активное участие Александр Иванович Любимов (1904 – 1966), что является по своему интересной дополнительной информацией к размышлению о творческой и порой безвозмездной помощи своим единомышленникам, которая была возможна лишь только главным образом в советскую эпоху. Создатели этого монументального произведения вполне логично изобразили именно это событие. В конце XV - XVI вв. упрочились экономические связи населения Руси, что являлось основой укрепления централизованного Московского государства – феодальной монархии, оформление которой завершилось в середине XVI в., в период правления Ивана IV Грозного (1533 – 1584 гг.). В целом русское войско XVI в. имело четкие формы организации: иерархию командного состава с точным определением подчинения, порядок материального обеспечения и систему управления. Военные реформы 1550 – 1553 годов Ивана IV Грозного были ознаменованы передовыми для того времени нововведениями. Это появление стрелецкого войска, из лучших воинов которого был сформирован особый конный отряд - гвардия (эти стрельцы назывались стременными). В отдельный род войск (наряд) была выделена артиллерия, началось формирование инженерных войск (розмыслы), способных обеспечить сложные осадные работы, как по внешней линии укреплений, так и по внутренней линии. На диораме одновременно переставлены все этапы штурма крепости:
Первый этап – это взрыв подкопов, начало штурма и контратаки противника.
Второй этап – атака общего резерва и закрепления успеха. Последний бой в районе ханского дворца.
Третий этап – преследование последних сил противника.
Эта диорама - отображает возросшею роль артиллерии и инженерных войск Московского государства при осаде и штурме сильных крепостей и указывает на начало их развития, как обособленных родов войск. Данный факт имеет прямое подтверждение в тексте буклета ГВВИМСа: «Отечественная артиллерия, заявившая о себе как о качественно новом виде оружия в конце XIV в. (1380 – стояние на реке Угре), в последующее столетие превратилась в грозный род войск Русской армии, покрывшей себя неувядаемой славой во времена Ивана Грозного, в эпоху Петра Великого, в Отечественной войне 1812 года». Третий макет отображает фрагмент Бородинской битвы (Московской), произошедшей 27 августа (7 сентября – по новому стилю) 1812 года. Отображение всего поля боя огромной и судьбоносной битвы весьма затруднительно даже на огромных площадях ГМАВВСа. Поэтому для диорамы был выбран центральный эпизод (кульминация) сражения - оборона батареи Раевского (батареи смерти – как её называли французы). По числу использованных фигур данная диорама превосходит предыдущие - их количество составляет около 3000 штук традиционных Нюренбергских фигурок. Они детально отображают ход легендарного сражения, но по старой версии изложения этапов штурма батареи Раевского (исходя из последних военно – исторических исследований, диораму следует подкорректировать). Данное батальное полотно создавалось непосредственно при ГМАВВСе, в западном крыле была создана специальная мастерская, где происходила непосредственное изготовление оловянной миниатюры. Особое внимание было уделено детальному изготовлению местности макета, окончательная топографическая экспертиза проводилась в Москве при музее панораме Бородинской битвы. Части местности изготовляемого макета батареи Раевского сверялись со старыми до революционными картами. Именно за этот участок работы по военно - исторической топографии отвечала свидетельница тех легендарных событий начальник архива ГМАВВСа - Л. К. Маковская. Этот макет был создан в течении одного года, что является по своему уникальным явлением. При реконструкции это эпизода преследовалась довольно сложная задача, в строго выдержанном масштабе отобразить косо прицельный огонь батареи, как отдельного элемента русского артиллерийского искусства. Творцы данного макета – эпопеи придерживались строго узкой специализации, что соответствовало современным традициям питерской школы миниатюристов. С помощью этого уникального в своем роде макета, был снят не один научно - популярный фильм о данном героическом событии российской истории, иллюстрировались широкоформатные батальные сцены игрового и научно – документального советского кино. Следует отметить, что данная часть выставочной экспозиции требует капитального ремонта. Во время нашего посещения ГМАВВСа в конце июля 2003г., данный макет находился в ужасном состоянии, под многолетним воздействием солнца, которое подает из верхнего полуподвального окна напротив макета. Грунт начал пузырится, и осыпаться вместе с краской. Пыль за многие годы проникла и под защитный колпак диорамы, что отразилось на потускнении красок миниатюры. Диораму необходимо спасать и для начала нужно переставить её в глубину зала. Следует обновить модельный ряд, сделав отливки в старых формах (которые сохранились) и покрасить новые миниатюры. Судя по общему состоянию, если не провести капитальную реставрацию композиции, жить ей осталось не более десяти пятнадцати лет. Макет Бородинская битва – это наша Санкт-Петербургская гордость, яркий пример и основа Питерской школы оловянной миниатюры, если хотите даже национальная гордость, так как тесно связана с военно – историческим движением нашего города и России в целом. Именно в этом зале напротив данного макета проходили собрания военно – исторической ассоциации России. Теперь рассмотрим саму композицию по приложенным фотографиям. В центре диорамы расположен одноименный редут, который удерживает батарея Раевского. Вся композиция строится вокруг данных земляных укреплений. На диораме присутствуют все основные начальствующие лица этого судьбоносного сражения: от французского императора Наполеона I и его маршалов до генерала главкома русской армии М. И. Кутузова. Они поглощены битвой и являются её частью, а не возвышаются над солдатами и офицерами своих армий, как это принято у художников баталистов. Создатели диорамы грамотно и правильно отобразили складки местности и постройки расположенные на месте битвы. Оловянная миниатюра представленная на стенде большей частью поражена «оловянной чумой» (в то время не было химических добавок, сохраняющих четкость и долговечность фигуры). Около половины фигур на сегодняшний момент потеряны уже безвозвратно и требуют замены. Но, не смотря на свой «потрепанный боевой вид», макет поражает динамизмом и величием замысла М. В. Люшковского, О.В. Харитонова, А. И. Любимова. Данный макет отображает боевой дух русской армии, способной на самопожертвование ради защиты второй столицы Российской империи - Москвы. Еще одно назначение диорамы – это показать возросшую роль русской артиллерии на поле боя (особенно в обороне) ведение косо перекрестного огня батареи Раевского и её взаимодействие с другими родами войск на поле боя.
Четвертый макет – это «ПОЛТАВСКАЯ БИТВА 1709 ГОДА». На данный момент к сожалению недоступна для посетителей. Композиция была изготовлена в двух экземплярах, один из которых был представлен непосредственно в ГМАВВСе, а второй расположен в музее «Полтавской битвы», на самостийной Украине и переживает сложную судьбу как и вся российская история в странах ближнего зарубежья. Если говорить о методологии, то данная диорама должна быть расположена перед фрагментом Бородинской битвы, (это было бы оправдано с точки зрения хронологии и методологии). Интересно, что в 1970 годах данная диорама находилась без предохранительного колпака. Будучи еще подростком, во время посещения данного зала я с интересом наблюдал, как маленький мальчик лет шести - семи потихоньку пробовал выломать фигурку, непростительно близко расположенную к стойке ограды диорамы. Заметив меня, шустрый ребенок прекратил свои шкодливые делишки и быстро покинул зал. Внимательно посмотрев на «место преступления», я ужаснулся: вдоль всего края макета, было оторвано около десятка оловянных солдатиков, при этом подставки остались на самой местности. После капитального ремонта, доступ в данный зал временно закрыт (скорее всего, из – за отсутствия защитного колпака). Отсутствие защитного колпака из орт стекла позволяет нам с полной уверенностью утверждать, что макеты «Полтавская битва 1709 года» и «Манёвры русской армии по новому полевому уставу 1875 года» были созданы в последнею очередь и скорее всего, финансировались по остаточному принципу. Посещение диорамы, которую внимательно я изучал еще в 1983 году, оставило массу впечатлений, что было впоследствии использовано в наших подростковых римских разработках: строгая стандартизация подразделений, укомплектование их знаменосцами и офицерами, макеты редутов – стали прообразом трехмерных картонных античных крепостей, а главное нами был впервые использован сложный рельеф местности. Организаторами школьного игрового процесса были: Ю. А. Евсеенков (первый руководитель игрового объединения), С. Евсеенков, Ф. Михеев, А. Сергеев. В 1981 году были написаны правила для игры на античную эпоху. На больших столах размещались макеты крепостей, выполненные из бумаги и глины, воссоздавался рельеф местности, и разыгрывались сражения из картонных армий. В школьной игровой тусовочной среде группа называлась «Римская Империя». Данный макет отображает рождение русской регулярной армии, формирование которой началось в 1699 – 1700 годах Петром I и ознаменовалось победой в 1709 году над лучшей армией мира – армией Швеции под командованием Кала XII. Всего за десятилетие русская армия стала вровень с армиями ведущих европейских стран.
Манёвры русской армии по новому полевому уставу 1875 года. Военная реформа была ознаменована введением всеобщей воинской повинности, новой униформы и строевых новшеств, повлекших за собой широкое использование новых нарезных игольчатых ружей «Берданка – I / 1868» и более совершенной «Берданка –II / 1870». Был определен порядок развертывания и организации наступления рассыпным строем, предшественником стрелковых цепей. Стрелковую цепь в то время рассматривали лишь, как вспомогательную сомкнутому строю. Предпочтение отдавалось огню залпами из сомкнутых цепей и колонн и их штыковому удару. Данный макет выполнен из стандартных однотипных солдатиков и во время моего посещения в подростковом возрасте меня не заинтересовала. Солдатиков на ней было не много, динамичных действий не происходило, и кроме того, русские солдаты и офицеры не наступали плотными боевыми порядками. Как мы знаем ученье и маневры интересны только профессиональным военным. Данная экспозиция не вызывала особого интереса посетителей. Но следует отметить грамотность и правильную методологию макета. Можно порекомендовать преподавателям пехотных военных училищ, использовать диораму в качестве наглядного пособия к лекциям по военной истории, особенно по развитию боевых уставов русской армии.
Вывод: Безусловно, оловянная миниатюра в Санкт-Петербурге (Ленинграде) за последние 50 лет нашла свое научно – коммерческое применение. История пяти диорам ГМАВВСа началась во второй половине 1950 годов, с работы группы ученых и энтузиастов г. Ленинграда: М. В. Люшковский, Г. В. Вилинбахов, Г. Э. Введенский, Кирпичников, Л. К. Маковская. Они заложили в России базовые правила разработки и изготовления, масштабных военно – исторических диорам из плоско – рельефных традиционных нюренбергских солдатиков (H: 30 mm). Данная группа научных работников на собственном энтузиазме и безвозмездном фанатизме создала великие для своего времени батальные оловянно – миниатюрные военно – исторические полотна. Стоимость данной работы сегодня невозможно измерить в коммерческом аспекте. Через эти диорамы прошли сотни тысяч людей, и каждый посетитель провел не одну минуту перед композицией, изучая батальные сцены далекого прошлого. Именно эти люди являются одними из основателей использования военно - исторического миниатюроведения, как дисциплины музееведения. К нашему глубокому сожалению в настоящий момент, в ГМАВВСе не ведется ни какой научной работы, связанной с широким использованием оловянной миниатюры в музеях и выставочных залах г. Санкт – Петербурга. Сами диорамы находятся в плачевном состоянии, особенно фрагмент великой Бородинской битвы, который, по сути, уже не подлежит реставрации. Мы вынуждены констатировать тот факт, что наиболее передовые разработки и научные исследования в этой области сегодня (в 2000г.– 2003 г.) находятся в частных судиях производителей данный раритетной продукции, где собран огромный научный и производственный потенциал. К сожалению, данная миниатюра, в силу её высокой себестоимости, недоступна рядовому потребителю, а создание дорогостоящих оловянно – миниатюрных военно – исторических батальных полотен (Н: 54 мм) стало уделом западных коллекционеров. Один из Английских коллекционеров, профессор менеджмента в Дублинском университете, уже на протяжении пяти лет восстанавливает диораму сражения при Ватерлоо (1815 г.) размером 400м2, в котором участвовали его предки. Все эти годы он заказывает миниатюры солдат французской армии Наполеона, английской армии Веллингтона и прусской армии Блюхера в студии «НИЕНА». Более мелкие композиции могут себе позволить музеи ФРГ, Италии, Франции.
ПРИЛОЖЕНИЕ – размещается в специальной рамке.
Материалы рукописи предоставлены автору В. П. Турусовым и переписаны с рукописи ленинградского коллекционера Михаила Викторовича Люшковского (1898 – 1966).
Рельефный план – панорама Полтавского сражения 27 июня (8 июля) 1709 года. Русская армия – 1614 фигурок. Шведская армия 948 / 2562 фигурок. Орудия 30 + 4, передки 20 + 4, обозные повозки 20 + 4, сломанные орудия – 2б палатки – 56. Всего солдатиков отлито – 3041 штуки (армии противоборствующих сторон + жители). Запись – Ленинград 1939 год.
ПО СТРАНИЦАМ ГАЗЕТ СССР.
«Ленинградская правда», 4 июля 1939 года. Панорама Полтавского сражения. «К 230 – летию юбилея Полтавского сражения, Военно – исторический музей в городе Ленинграде изготовили панораму Полтавской битвы. Панорама площадью в 16 квадратных метров сделана по чертежам XVIII века. На макете – около трех с половиной тысяч металлических? Фигурок солдат и офицеров русской и шведской армии. Все работы выполнены под руководством военного консультанта майора М. Люшковского и начальника музея товарища П. Иванова. Выставка была направлена в Москву и будет установлена на выставке в военно – исторического отделения РККА имени Куйбышева.
«КРАСНАЯ ЗВЕЗДА» от 14 июля 1939 года. Макет Полтавского сражения. «…Этот замечательный макет Полтавской битвы изготовлен под руководством консультанта майора Люшковского интендантов второго ранга Ульянова и Иванова…».
«Военно – исторический журнал» №2 за 1939 год. Ст. 148 – 149. Панорама Полтавской битвы. Автор п. Иванов.
«… Макет 1: 750 (16 квадратных метров). Более трех тысяч фигурок, 30 повозок, 40 орудий представлены на модели?.. На выставке в Военно – инженерной академии РККА имени Куйбышева представлены образцы фигурок, установленных на модели Полтавского сражения. Исполнители: майор Люшковский, инженер Федоров и старший научный сотрудник Государственного Этнографического музея Ростовцев…».
Государственный музей истории Полтавской битвы. А. Заика, В. Толстова, В. Химерик, П. Перцовый, Б. Червко, Д. Непомнящая. «Путеводитель». Харьков 1970 года Ст. 68 – 76.
Ст.№68. В центре зала (36 - Т. В.) – макет «Полтавская битва» на котором, словно с высоты полета, видна местность, где проходило генеральное сражение. Макет занимает площадь в 16 квадратных метров...».

ПЕРВОИСТОЧНИК:
Данная информация была предоставлена автору данной работы лично Л. К. Маковской в процессе беседы - интервью произошедшей 26. 09. 2003. в самом архиве ГМАВВСа.
Юркевич Евгений Иванович – сотрудник экспозиционного отдела ГМАВВСа, любезно согласился ответить на перечень заранее подготовленных вопросов автора данной работы 15. 07. 2003.
Личное дело М. В. Люшковского в архиве ГМАВВСа.
Личное дело Р. Ш. Сота в архиве ГМАВВСа.

СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ:
В. Е. Туманов и А. Н. Сауткин. / Военно – исторический музей артиллерии, инженерных войск и войск связи. / БУКЛЕТ. Издательство «САВОЖ» 1999 года.
И. А. Левинтов Н. А. Нестеров. Реликвии ратной славы Буклет / Военно – исторический музей артиллерии, инженерных войск и войск связи./ Издание 1990 года.
А. Разин. «История военного искусства», Том II, издательство ОМЕГА – ПОЛИГОН 1994 года.
А. А. Строков «История военного искусства» Том IV, издательство «ОМЕГА – ПОЛИГОН 1994» года.
М. Горелик. Куликовская битва 1380. Русский и золотоордынский воины. Ст.2-6. ЦЕЙХГАУЗ. Военно-исторический журнал №1. 1993 г.


Мое примечание, увязка кружка при Суворовском музее с диорамами 50-60-х годов конечно полная чушь, ибо макеты диорам были закончены до образования Сотом кружка и Люшковский умер за два года так же до его основания. Да и вообще в тексте полный бардак с данными


Последний раз редактировалось ДВН 03 ноя 2019, 18:28, всего редактировалось 4 раз(а).

Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 03 ноя 2019, 18:00 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 24 ноя 2018, 18:08
Сообщений: 314
Откуда: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 78 раз.
Поблагодарили: 18 раз.
Пункты репутации: -60
palpatin писал(а):
Сложный текст.
Что такое ГМАВВС?
Это или опечатка или старая аббревиатура Государственного музея артиллерии, инженерных войск и войск связи


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 03 ноя 2019, 18:17 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 24 ноя 2018, 18:08
Сообщений: 314
Откуда: Санкт-Петербург
Благодарил (а): 78 раз.
Поблагодарили: 18 раз.
Пункты репутации: -60
припой писал(а):
и что за дата 1750-1945 ?
даты рамок военной истории отечества представленных в экспозии Суворовского музея до его закрытия на ремонт в 1989 году


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 03 ноя 2019, 20:38 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 13 мар 2014, 20:15
Сообщений: 6268
Откуда: Алматы
Благодарил (а): 460 раз.
Поблагодарили: 1539 раз.
Пункты репутации: 1298
тесттесттесттесттест
Раньше работы показывали, а теперь только буковки...тьфу

_________________
Сбит с ног - сражайся на коленях, идти не можешь - лежа наступай

С уважением, Михаил!


Вернуться наверх
 Профиль  
 
СообщениеДобавлено: 03 ноя 2019, 20:49 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 10 мар 2014, 21:34
Сообщений: 7759
Благодарил (а): 51 раз.
Поблагодарили: 3418 раз.
Пункты репутации: 3059
тесттесттесттесттест
Но зато букв много. Они складываются в слова и дальше в текст.
Другое дело, что тест не всегда понятен.
Вот, например

культовый фильм «Клеопатра» с применением моделей боевых античных судов не более чем фантазия режиссера и историка консультанта. С момента создания легендарного фильма с 1968 года у античной науки нет данных о таких военно-тактических играх

При чём тут 1968г. совершенно непонятно.
Но эти теории нужны, конечно.
Они хотя и не точные, но некоторую информацию несут.
Проблема в одном.
Автор хорошо знаком с производством фигурок в Германии.
Но по остальным странам почти ничего.

_________________
May the Force be with you.


Вернуться наверх
 Профиль  
 
Показать сообщения за:  Сортировать по:  
Начать новую тему Ответить на тему  [ Сообщений: 28 ]  На страницу 1, 2  След.

Часовой пояс: UTC + 3 часа


Кто сейчас на форуме

Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 1


Вы не можете начинать темы
Вы не можете отвечать на сообщения
Вы не можете редактировать свои сообщения
Вы не можете удалять свои сообщения
Вы не можете добавлять вложения

Найти:
Перейти: